DEMONIOS EN TASMANIA.

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Muchas veces lo hemos visto en las caricaturas televisivas de Looney Tunes perteneciente al estudio Warner Bros de Estados Unidos, mostrándolo como una criatura salvaje, hambrienta, voraz y destructiva, además de poseer mal carácter.
Sin embargo, fuera de lo que es la ficción y la fantasía, el Demonio de Tasmania, por si no lo sabías, es un animal que si existe y pertenece a la familia de los marsupiales. Vale la pena mencionar que su volumen es similar al de un perro casero, no obstante se muestra como una fiera ante todo espectador, así que debemos ser cautelosos al acercarnos.
El animal está catalogado como la criatura más carnívora del reino animal, su alimentación consiste en comer conejos, patos, ciervos, serpientes y toda clase de mamíferos sin importarle su velocidad, fuerza, y defensa. Además come carroña de todo tipo ya sea de aves u otras especies animales y silvestres.
Este animal feroz habita en la gran isla Tasmania (por ello lleva su nombre) que pertenece a la nación de Australia.

Actualmente la raza se encuentra lamentablemente en peligro de extinción debido a que hace seis siglos, los antiguos conquistadores del continente europeo se encargaron de exterminar parte de la especie debido a que estos demonios arrasaban con las aves que ellos criaban para su alimentación.
Pero hay otra causa: el tumor facial de los demonios, que es una enfermedad que ha reducido significativamente la población, estimándose una reducción de entre 20% y 50%.

Afecta a las poblaciones de gran densidad, en donde se ha presentado hasta 100% de mortalidad en el curso de 12 a 18 meses. La enfermedad se ha concentrado sobre todo en la parte este de la isla, aunque, a principios de 2005, se detectaron tres casos en el sur.

Los primeros síntomas de la enfermedad son lesiones y protuberancias alrededor del hocico que degeneran en tumores cancerígenos, esparciéndose por la cara y el resto del cuerpo. Los tumores entorpecen la alimentación de los demonios, al punto que éstos mueren por inanición.
Utilizando cultivos de los tejidos cancerosos, los investigadores han identificado el cáncer como neuroendocrino, con idénticos desórdenes cromosómicos. Inicialmente se pensó que la causa del mal era un virus, pero no se ha encontrado evidencia de virus en las células cancerígenas. Se piensa que las mismas células podrían ser el agente infeccioso, produciéndose la contaminación durante los contactos por peleas entre estos animales. Las células tienen cariotipo similar a las células del tumor canino venéreo transmisible, que es un cáncer que se transmite entre los perros por contacto físico.

Se han establecido dos poblaciones de demonios libres de la enfermedad fuera de la isla con el fin de preservar la especie. También las poblaciones en los zoológicos se preservan libres de la enfermedad. En mayo de 2005, se recomendó incluir al demonio de Tasmania en la lista de especies en peligro 'intermedio' de extinción. La reducción del número de diablos también es considerada un problema ecológico, dado que se cree que su presencia en el ecosistema de la selva de Tasmania ha impedido el establecimiento del Zorro rojo, introducido en Tasmania ilegalmente en 2001. El zorro es una especie invasiva que produce muchos problemas en el continente australiano, y su establecimiento en Tasmania hace peligrar la recuperación de las poblaciones de demonios.

LOS SIETE PECADOS CAPITALES DEL MUNDO ACTUAL

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Eduardo Galeano ha denunciado los siete "pecados capitales" de la sociedad actual con la lectura de varias "historias con minúscula" que, como el propio autor reconoció, no pasarán a formar parte de los anales de la historia.

1) El autor de Las venas abiertas de América Latina citó, en primer lugar, el RACISMO, "que produce amnesia". Porque todos somos, según Galeano, africanos emigrados. "De África sólo sabemos lo que nos enseñó el señor Tarzán", pero fue allí donde "empezó el viaje humano en el mundo". Aunque no es sólo una cuestión de piel, explicó: "La guerra de Irak también es racismo".

2) También censuró la TRADICION MACHISTA, para lo que se valió de una paradójica anécdota de la Revolución Francesa: los símbolos de las victorias por la defensa de los derechos ciudadanos eran femeninos. En cambio, dijo, cuando las mujeres reivindicaron sus derechos como ciudadanas fueron pasadas por la guillotina.

3) La legalización del matrimonio homosexual en Argentina, pionero en Latinoamérica, le valió para criticar la INTOLERANCIA AL DIFERENTE.

4) DESPRECIO AL TRABAJO. En este mundo al revés, "donde las jornadas de trabajo se miden con los relojes derretidos de Salvador Dalí [...], es el precio lo que fija el valor y no al revés".

5) Galeano también se refirió a "la tendencia de los medios de comunicación a mentir", por lo que afirmó que EL MUNDO MIENTE. El escritor uruguayo reflexionó en este sentido sobre la importancia absoluta que se le dio en su momento al muro de Berlín y lo poco que se habla actualmente sobre los muros de la frontera de México, de Ceuta y Melilla, de Cisjordania o del Sáhara Occidental. "Ni se conocen", ironizó Galeano, que se cuestiona quién lanzó las bombas sobre Hiroshima y Nagashaki. "¿Sería Irán?".
Respecto a la actual crisis económica, Galeano comentó con sorna que tenía la impresión de que no había sido responsabilidad de los especuladores de Wall Street, sino que "la culpa la tiene Grecia".

6) Sexto pecado: EL MUNDO MATA. "La paz mundial está en manos de aquellos que fabrican más armas". Y hoy en día, afirmó Galeano, se invierte más en gastos militares —"criminales", según él— que en acabar con el hambre. "Se fabrica hambre: hambre de pan, hambre de abrazos".

7) Finalmente, EL MUNDO FABRICA ENEMIGOS, y lo hace a través del miedo. "La democracia tiene miedo a recordar, las armas tienen miedo a la falta de guerra y los hombres tienen miedo a la mujer sin miedo", concluyó Galeano, no sin antes recordar un dicho africano que refleja que la mano que da siempre está arriba y la que recibe, abajo. "Hay una relación jerárquica", dijo para matizar dos conceptos clave: "La solidaridad es igualdad, la caridad es un riesgo".

DESDE DIFERENTES ANGULOS

EL LUTE. CAMINA O REVIENTA

Perpetrado por Oskarele.

Era mi particular superhéroe en la infancia. En aquella visión mia, super idealizada, era un fugitivo, injustamente condenado, que luchaba contra el opresor franquista y por la ansiada libertad. Un señor que se convirtió en abogado en la cárcel y que escribió una genial autobiografía en dos partes. En parte era verdad aquella imagen idealizada de mis años ochenta, pero la realidad fue distinta. Vamos a ver un poco su historia.

Eleuterio Sánchez Rodríguez.

Conocido como El Lute.

Nuestro protagonista nació en plena posguerra, en el 42, en el seno de una familia merchera en Salamanca. Los mercheros son un grupo social español, nómadas por definición y con costumbres parecidas a los gitanos, tanto que generalmente se les integra dentro de ellos, aunque no compartan su origen étnico. También se les llamaba “quinquis”, de "quincalleros" o vendedores de quincalla (cosas de metal barato), palabra que ha pasado a la lengua común como sinónimo de delincuente o de persona de mal aspecto.

Tras una infancia jodida y difícil, con 20 años, en 1961, ya casado y con un hijo, por culpa del hambre y la necesidad roba un par de gallinas, mientras estaba acampado en un rio en Extremadura. Pero lo trincan y es encarcelado. No se le reconoce que había robado por extrema necesidad, se le aplicó la maldita Ley de Vagos y Maleantes y se le condenó a dos años de talego.

Y a su mujer a seis meses.

Pasan los años, continúan las penurias, y en 1965 participa en el atraco a una joyería en los Madriles, donde la cosa se complica y un vigilante resulta muerto por un disparo suyo, supuestamente, accidental. En un juicio sin abogado se le condena a muerte, pero la pena se conmuta, finalmente, por 30 años de cárcel.

Durante su detención en la sede de la dirección general de Seguridad, en Madrid, a un policía se le ocurrió el mote que le acompañaría siempre: “El Lute”, mote que siempre odiará.

Al año siguiente se escapa. Salta desde un tren en marcha mientras era trasladado a otra prisión.
Comienza su leyenda.

La guardia civil le busca. Los medios de comunicación acompañan la historia, sobredimensionando de una manera brutal la figura del forajido. No es un simple chorizo que se ha cargao en un atraco a un vigilante, sino un demonio, una bestia, un monstruoso criminal. Se convierte en el criminal más buscado y se movilizan todas las fuerzas de seguridad del país en su busca.

Hasta que finalmente es capturado.

Lo enchironan en el penal del Puerto de Santa María en Cádiz. Allí lo putean hasta límites insospechados. Hay que recordar que estamos en los sesenta y que la dictadura franquista y sus salvajes métodos policiales aun campaban a sus anchas.

Pero Eleuterio, en vez de suicidarse y acabar de una vez por todas con esa mierda de vida, decide coger el toro por los cuernos.

Aprende a leer y se pone a estudiar, pese a que no se lo ponen del todo fácil.

Pero el talego mata y las ansias de libertad a veces son irrefrenables. Así que en la Nochevieja de 1971, aprovechando un despiste de los guardas, se fuga de nuevo. Está segunda huida será mítica. Herido en el pecho y en la pierna se esconderá durante días en el colector general de Sevilla, un agujero oscuro, donde a la luz de un candil empieza a escribir su autobiografía, “Camina o Revienta”, con la idea de contar su historia por si al final muere.

De nuevo se inicia una amplia búsqueda.

Pasaran tres años hasta que de nuevo es detenido.
Y encarcelado.

Finalmente, en 1981, se le concedió un indulto general a todos los efectos.

Quedó en libertad definitivamente el 20 de junio de aquel.
Fue su propio abogado durante el proceso por el indulto.
Había pasado años estudiando derecho en prisión con la intención de poder defenderse algún día.

Desde entonces se dedicó a escribir (entre otras cosas, la segunda parte de su biografía, “Mañana seré libre”), a dar conferencias, a defender algunos casos de barrios marginales y se relacionó con algunos movimientos políticos.

Recientemente, en el 2006, fue detenido de nuevo en Punta Umbría, Huelva, tras una denuncia de su esposa por malos tratos. La Audiencia Provincial de Sevilla confirmó definitivamente su absolución por violencia de género en diciembre de 2008, declarando los jueces falsa la denuncia interpuesta dos años antes.

El 3 de enero de 2009 El Lute volvió a salir a la palestra en varios medios de comunicación con la petición de que se declare "radicalmente nulo" el proceso judicial por el que fue condenado a muerte por haber sido un juicio sumarísimo, sin garantías para el procesado y con una ley franquista.

Su historia fue llevada al cine en los años 1980 con El Lute: camina o revienta, film que tuvo su secuela El Lute II: mañana seré libre, ambas dirigidas por Vicente Aranda.
Como curiosidad mencionar que los Boney M, en 1979, le dedicaron una canción, llamada “El Lute”, de la que os dejamos un video por aquí y que le dejo algún dinerico en concepto de derechos de autor: http://www.youtube.com/watch?v=BfVeA5NdO​cQ.

Mas info y fuentes por aquí: http://senderosdelahistoria.wordpress.co​m/2007/08/07/el-lute/, aquí: http://es.wikipedia.org/wiki/Eleuterio_S​%C3%A1nchez_Rodr%C3%ADguez, aquí: http://www.elpais.com/articulo/espana/SA​NCHEZ/_ELEUTERIO/PODER_EJECUTIVO/_GOBIER​NO_UCD_/1979-1982/PRESIDENCIA_DEL_GOBIER​NO_1979-1982/Gobierno/concede/indulto/to​tal/Eleuterio/Sanchez/Lute/elpepiesp/198​10620elpepinac_19/Tes,

23

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En la moderna simbología exotérica el número 23 se ha apropiado de los misterios terrestres y de lo que podemos soñar que ocurre en el universo. Ya hay académicos, poshippies místicos, círculos de filósofos, dedicados al estudio de los fenómenos paranormales y las teorías de las conspiraciones, relacionadas con esta cifra.

Anda por ahí gente que lo sabe todo sobre esta casualidad: fue el número de la camiseta de Beckham que escogió su mujer cuando jugó para el Real Madrid. Y ya había sido la identificación de otro astro, Michael Jordan. Y es la dirección de la casa del personaje Alicia en la película Hablé con ella, de Pedro Almodóvar. Todas estas coincidencias ponen a babear a mucha gente.

No es para menos: la sangre tarda 23 segundos en recorrer el cuerpo humano. En el momento de la concepción el hombre y la mujer contribuyen cada uno con 23 cromosomas. El biorritmo humano tiene ciclos de 23 días, según la teoría de George Tomen, quien se inspiró en el curioso amigo de Freud llamado Wilhelm Fliess, apasionado de la numerología.
Magia que tienen los números. Recordemos a Vladimir Nabokov. “El hombre inventó la aritmética con el fin puramente práctico de conseguir algún tipo de orden humano en un mundo gobernado por dioses que devastaban sus sumas cuando se les antojaba’’. No estaba errado.

Mucho tiempo antes un checo atormentado por su padre, Franz Kafka, pensó que “el trastorno del mundo parece ser, para nuestro consuelo, un asunto puramente numérico’’. Tampoco se equivocaba.

Virgilio nos dijo que la divinidad se complace del número impar. Y Cirlot, el catalán estudioso de los símbolos, asegura que los números no son expresiones meramente cuantitativas, sino Ideas Fuerza. Pudiera ser.

Bertrand Russell aportó estas palabras: “He deseado entender el corazón de los hombres. He deseado saber por qué las estrellas brillan. Y he intentado comprender el poder pitagórico mediante el cual los números se mantienen a flote sobre la mudanza’’.

Las sincronicidades, que tanto llamaban la atención de Carl Gustav Jung, también se manifestaron con el 23. El escritor William Burroughs relató que en Tánger (1958) conoció a un capitán Clark. Este le contó que por 23 años había navegado por el estrecho sin percances. Pero ese mismo día Clark sufrió un accidente grave.

Burroughs quedó sorprendido ante el suceso, pero se alarmó más cuando escuchó esa misma noche en la radio que un avión había caído sobre Florida, Estados Unidos, sin dejar ningún sobreviviente. El piloto se llamaba Clark y el número del vuelo era 23.

Cuando Arthur Koestler publicó el libro Las raíces del azar, recibió una curiosa carta del profesor Hans Zeisel, de la Universidad de Chicago. Le contó allí que le perseguía el número 23 como una maldición: en Viena, donde nació, vivió en la calle Rossaurerlaend, 23. Tuvo un bufete de abogados en la Gonzagagasse, 23. Y su madre vivía en la Alserstrasse, 23.

Su madre, en cierta ocasión, viajó a Montecarlo. Se llevó para leer la novela Die Liebe der Jeanne Ney: allí un personaje gana una fortuna apostando al 23. La madre de Zeisel intentó repetir la suerte del protagonista. Y al segundo intentó ganó una fortuna con el 23.

Umberto Eco se ha fascinado con las sincronicidades del 23. También el dibujante que creó Alien, H. R. Giger. Y es el número cabalístico de los hermanos Wachowski: 23 son los humanos que deben salvarse para asegurar la supervivencia de Sion en Matrix Reloaded.

Quienes deseen abundar en las relaciones peligrosas que mantiene el 23 con la vida, pasada y presente, no deberían dejar de leer La trilogía de los iluminati (Robert Anton Wilson, Palmyra, 2006); Numeromanía, números, mística y superstición (Lamberto García del Cid, Debate, 2009). Y la película de Joel Schumacher, El número 23, con Jim Carrey.

Cabe preguntarse si todo esto no será una de las tantas formas que tiene el ser humano de escapar de la más cruda realidad que le toca vivir todos los días. Quien sabe. Pero no deja de dar vueltas en mi cabeza la frase del científico Nigel Paneth: “Los números formados por dos cifras expresan una relación entre ellos, de izquierda a derecha: Por ejemplo, 23: 2 es el conflicto y 3 la solución que lo resuelve’’. Quizá sea una forma de protegerse de las adversidades.

Extraido de http://gentequenecesitaterapia.wordpress​.com/2009/07/17/cosas-raras-que-pasan-co​n-numeros/

BASURA

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En la reserva natural de Sian Ka’an (puerta al cielo, en lengua maya), en el Caribe mexicano, se detectó basura arrastrada por el océano proveniente de por lo menos 45 países. La mayoría de los desechos encontrados en ese lugar paradisíaco son envases de plástico que provienen de países tan lejanos como Rusia o Finlandia. La globalización no sólo es financiera o comercial, la basura que se produce en todo el mundo llega y contamina también a todo el mundo.

TOCANDO FONDO

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La tragedia de los Andes.

¿Han oído hablar de los sobrevivientes de los Andes? En 1972, un avión militar con 40 pasajeros y cinco tripulantes se estrelló en la Cordillera de los Andes en ruta hacia Santiago de Chile.

De las 45 personas que iban en el avión, 12 murieron en el accidente, entre ellas la madre de Fernando Parrado; 5 murieron al otro día, y a los 8 días muere Susana Parrado, hermana de Fernando, debido a sus lesiones. A los 16 días, una avalancha se llevó la vida de ocho más, y dos jóvenes murieron a mediados de noviembre por las infecciones de sus lesiones. Los demás, completaron 72 días en la montaña, hasta que fueron rescatados.

Esto que sigue debajo, son fragmentos de una conferencia que dió Fernando Parrado, sobreviviente de los Andes, en el año 2008.

“¿Cómo es posible sobrevivir donde no se sobrevive?', se preguntó.

“Sobrevivimos porque hubo liderazgos, toma de decisiones y espíritu de equipo, porque nos conocíamos desde mucho antes“, dijo. Y arrojó un primer disparador. “En la vida el factor suerte es fundamental” .

“Cuando llegué al aeropuerto de Montevideo no daban número de asiento para el avión. A mí me tocó, de casualidad, la fila 9, junto a mi mejor amigo. Cuando el avión chocó en la montaña, se partió en dos.

De la fila 9 para atrás no quedó nada. Los 29 sobrevivientes al primer impacto viajaban en la parte que quedó a salvo.” De ellos, dijo, 24 no sufrieron un rasguño.

“Así, los menos golpeados empezaron a ayudar, actuando como un verdadero equipo. Administramos barritas de chocolate y maní al punto de comer un grano por horas cada uno. Marcelo, nuestro capitán y líder, asumió su rol para contenernos cuando le preguntábamos qué pasaba porque no llegaba el rescate.”

“Decidimos aguantar. Pero días después el líder se desmoronó. La radio trajo la noticia de que había concluido el rescate. ¿Cómo hubieran reaccionado ustedes? El líder se quiebra, se deprime y deja de serlo. Imagínense que yo cierro esta sala, bajo la temperatura a -14 grados sin agua ni comida a esperar quién muere primero.

“Ahí me di cuenta de que al universo no le importa qué nos pasa. Mañana saldrá el sol y se pondrá como siempre. Por lo tanto, tuvimos que tomar decisiones. En la noche 12 o 13 nos dijimos con uno de los chicos: «¿Qué estás pensando?»

«Lo mismo que vos. Tenemos que comer, y las proteínas están en los cuerpos.» Hicimos un pacto entre nosotros, era la única opción. Nos enfrentamos a una verdad cruda e inhumana.”

“Hubo planificación, estrategia, desarrollo. Cada uno empezó a hacer algo útil, que nos ayudara a seguir vivos: zapatos, bastones, pequeñas expediciones humanas. Fuimos conociendo nuestra prisión de hielo. Hasta que me eligieron para la expedición final, porque la montaña nos estaba matando, nos debilitaba, se nos acababa la comida.

Subí aterrado a la cima de la montaña con Roberto Canessa. Pensábamos ver desde allí los valles verdes de Chile y nos encontramos con nieve y montañas a 360 grados. Ahí decidí que moriría caminando hacia algún lugar.”

Y contó que su verdadera historia empezó al regresar a su casa, sin su madre ni su hermana, sin sus amigos de la infancia y con su padre con una nueva pareja. “¿Crisis? ¿De qué crisis me hablan? ¿Estrés? ¿Qué estrés? Estrés es estar muerto a 4000 metros de altura sin agua ni comida', enfatizó. Hay que pasar por una cosa así para darse cuenta de la diferencia entre lo importante y lo que no lo es.”

“En general, me siento distinto en la percepción de los problemas del día a día: la gente se complica, yo me volví bastante simple. Recordó un diálogo fundamental que tuvo con su padre, que le dijo: 'Mira para adelante para adelante, anda tras esa chica que te gusta, ten una vida, trabaja. Yo cometí el error de no decirle a tu madre tantas cosas por estar tan ocupado, de no compartir tantas festividades con tu hermana, no darme el tiempo de platicar con ellas mis vivencias, no decirles cuanto las amaba.”

Y cerró, determinado:

'Las empresas son importantes, el trabajo lo es, pero lo verdaderamente valioso está en casa después de trabajar: la familia. Mi vida cambio, pero lo más valioso que perdí fue ese hogar que ya no existía al regresar. No se olviden de quien tienen al lado, porque no saben lo que va a pasar mañana.

SOBRE UN GRAN TRABAJO DE EQUIPO

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LA ORQUESTA SINFONICA.

Desde el comienzo de su historia el ser humano ha formado grupos para realizar tareas en conjunto, de ahí la necesidad de que surgiera un lenguaje. Entre esas actividades se encontraba, claro está, la música, ya sea para cantar, en homofonía o a varias voces, o bien formando agrupaciones de instrumentos que ejecutan una pieza en común, en principio pequeños grupos de instrumentos similares hasta la combinación de los mismos, con representación de cada una de las diferentes familias instrumentales. Estos conjuntos han ido evolucionando con el paso del tiempo y asimilando los cambios que en la sociedad y en el pensamiento se producían, pero aún hoy en día mantienen la esencia de aquéllas que fueron las pioneras: unirse para hacer música.

Puede ser por esto que en la mayoría de ocasiones no se valore a la agrupación orquestal como se merece, quizás porque la sociedad ya ve a este conjunto como algo totalmente asimilado, y no se pare a pensar cómo decenas de músicos pueden transmitir en común la belleza de una partitura musical. Acaso deberíamos ponernos por unos momentos en el lugar de un músico, miembro de una orquesta, y pensar cuál sería nuestra labor dentro de este inmenso grupo. Tal vez así logremos valorar y apreciar lo que esta actividad supone.
El primer paso que debe completar el miembro de una orquesta es su formación como Músico, y bien digo como Músico, y no como persona capaz de leer los signos de una partitura y trasladarlos a un instrumento que sabe hacer sonar. El Músico llega más allá, comprende emocionalmente la pieza y no se ciñe al guión que es la partitura, tinta sobre papel, sino que capta y transmite el espíritu de la música que alguna vez un compositor concibió.

La música escrita para orquesta se caracteriza por estar compuesta de varias capas, de varias líneas sonoras que se superponen y juegan entre ellas, a veces en interrelaciones insospechadas. Esto, unido a que este tipo de piezas suele tener una duración considerable, da como resultado una complejidad notable. Pero la esencia que cualquier pieza musical encierra se mantiene; esa esencia es el sonido. A pesar de formar parte de una inmensa textura orquestal, cada sonido es importante. Cada sonido transmite una determinada imagen o concepto, ya sea concreto o abstracto. El músico debe saber transmitir el alma de cada sonido. El músico tiene una relación amorosa con el sonido. El músico es un fabricante de sonidos, y para ello debe ser un excelente conocedor de su instrumento y producir cada uno de ellos en unas óptimas condiciones de emisión, color, carácter… Ahí es donde se encuentra el alma de cada sonido.

Pero la orquesta y su música no sólo requieren al músico en su labor individual, sino también en la colectiva. El conjunto demanda de cada individuo el uso de su oído interno y externo; y no me refiero a ellos fisiológicamente sino a su significado musical. Oído interno para ser capaz de sacar el mejor y más adecuado sonido de su instrumento, y externo para actuar en consecuencia al sonido global del conjunto. Cada participante de la orquesta actúa de forma activa, escuchándose entre ellos, haciendo distinción entre los demás instrumentos de su misma cuerda y el resto del grupo, trabajando los aspectos de afinación, balance y coordinación. Cada integrante elabora las respuestas necesarias a lo que se está escuchando, ajustando su propio sonido al conjunto. Por tanto se requieren altos niveles de improvisación y adaptación a nivel personal y como agrupación.

La finalidad principal de una orquesta es trabajar como una unidad, formada a su vez por individualidades. Un ejemplo que ilustraría este funcionamiento lo encontramos en nuestras manos. Una mano está formada por dedos, los cuales son totalmente independientes pero se mantienen siempre unidos, y cuando la ocasión lo precisa se recogen todos ellos y forman un puño, una sola entidad, capaz de realizar tareas que aisladamente no estarían al alcance de los dedos. Eso mismo ocurre en la orquesta, se cuenta con las dos opciones. Las capacidades individuales y las grupales aumentan la cantidad de alternativas, haciendo así única y especial a la orquesta.

La orquesta sinfónica u orquesta filarmónica es una agrupación o conjunto musical de gran tamaño que cuenta con varias familias de instrumentos, como el viento madera, viento metal, percusión y cuerda. Una orquesta sinfónica o filarmónica tiene generalmente más de ochenta músicos en su lista. Sólo en algunos casos llega a tener más de cien, pero el número de músicos empleados en una interpretación particular puede variar según la obra que va a ser tocada y el tamaño del lugar en donde ocurrirá la presentación.
El término “orquesta” se deriva de un término griego que se usaba para nombrar a la zona frente al escenario destinada al coro y significa ‘lugar para danzar’.

La orquesta sinfónica típica consta de cuatro grupos proporcionales de instrumentos musicales similares, por lo general aparecen en las partituras en el siguiente orden (con sus respectivas proporciones indicadas):

Viento madera: 1 flautín, 2 flautas, 2 oboes, 1 corno inglés, 2 clarinetes y 2 fagots. Ocasionalmente también se incluyen 1 clarinete bajo o 1 contrafagot.

Viento metal: de 2 a 5 trompetas, de 2 a 6 trompas, 2 o 3 trombones tenores y 1 o 2 bajos. Ocasionalmente, 1 tuba,

Percusión: varía muchísimo dependiendo de la obra, pudiendo encontrar timbales, caja.

Cuerdas: de 16 a 30 violines o más, de 8 a 12 violas o más, de 8 a 12 chelos o más y de 5 a 8 contrabajos o más. Ocasionalmente también se incluyen arpa, guitarras y piano.

Cada sección de la orquesta tiene una colocación determinada de 15 tipos de instrumentos, que ha venido siendo normalizada por la potencia sonora de los instrumentos. Así, los instrumentos de cuerda se sitúan al frente, de más agudo a más grave, detrás se colocan los instrumentos de viento, primero madera y luego metal, y al final se colocan los instrumentos de percusión y el piano.
De estos instrumentos, hay muchos que son el corazón de la orquesta y nunca se renuncia a ellos, y otros que son auxiliares y no siempre aparecen en la orquesta, pese a ser parte del modelo estándar. Por ejemplo, los violines son imprescindibles pero el piano no siempre se encuentra.

El director de la orquesta cumple una función clave en la orquesta sinfónica, e incluso de la formación musical. Es una persona que no sólo mantiene el tiempo de la pieza y da las entradas de los instrumentos para que la interpretación sea coherente, sino que debe interpretar la partitura según el concepto “global”, manteniéndose fiel al espíritu original de la obra pero dando una visión personal. Para conseguirlo, debe conocer en profundidad la vida y obra de los compositores.

GRANDES ORQUESTAS SINFONICAS.
1. Royal Concertgebouw Orchestra
2. Berlin Philharmonic Orchestra
3. Vienna Philharmonic Orchestra
4. London Symphony Orchestra
5. Chicago Symphony Orchestra
6. Bavarian Radio Symphony (Munich)
7. Cleveland Orchestra
8. Los Angeles Philharmonic
9. Budapest Festival Orchestra
10. Dresden Staatskapelle
11. Boston Symphony Orchestra
12. New York Philharmonic
13. San Francisco Symphony
14. Mariinsky Theatre Orchestra (San Petersburgo)
15. Russian National Orchestra
16. San Petersburg Philharmonic
17. Leipzig Gewandhaus Orchestra
18. Metropolitan Opera Orchestra (Nueva York)
19. Saito Kinen Symphony Orchestra (Tokyo)
20. Czech Philharmonic (Filarmónica Checa)

EEUU tiene 7 orquestas entre las más grandes, Alemania 4, Rusia 3. Estos países encabezan el listado. Londres es la ciudad con mayor número de grandes orquestas del planeta (la Sinfónica, la Filarmónica, la Philarmonia, la Royal Philarmonic, la Sinfónica de la BBC, Academy of St Martin in the Fields Chamber Orchestra, Royal Opera House Covent Garden...).
Les inserto un youtube debajo para disfrutar de una gran orquesta. Observen cómo “siente” el director la pieza musical que interpretan.

Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Orquesta_si​nf%C3%B3nica y http://www.pianomundo.com.ar/instrumento​s/orquesta.html
http://es.wikipedia.org/wiki/Orquesta_si​nf%C3%B3nica#Grandes_orquestas

só - alone - solo

só - alone - solo

Hugo Vlad
Barcelona 2007 - 2011 http://vladsworlds.blogspot.com/

10 REFLEXIONES QUE SON 11

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Las ventajas del nudismo saltan a la vista.

Sólo quien ha comido ajo puede darnos una palabra de aliento.

Morir es como dormir, pero sin levantarse a orinar.

La inactividad sexual es peligros, produce cuernos.

Hoy en día la fidelidad sólo se ve en los equipos de sonido.

Hay estudiantes que les apena ir al hipódromo y ver que hasta los caballos logran terminar su carrera.

El negocio más expuesto a la quiebra es el de la cristalería.

El matrimonio es como las libretas de ahorro: de tanto meter y sacar se pierde el interés.

El diabético no puede ir de luna de miel.

Cuando todo sube, lo único que baja es la ropa interior.

Hay que trabajar ocho horas y dormir ocho horas, pero no las mismas.

HIPPIES

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PAZ Y AMOR, GENTE LINDA!

Siempre he pensado que ser hippie tiene mucho encanto. Una plaza soleada, una camisa con flores y unos mates. Paz y amor. Pero me puse en otra fila y fui a parar a “otra boletería” en la vida. Así es que aunque sea me he dejado el pelo largo, jaja.
Nunca he pertenecido a ninguna tribu en especial, pero ésta siempre me ha simpatizado. Y ni hablar de la música que los identifica! Me gusta mucho. Pero… soy de la gran tribu humana nomás.

Neotribalismo es la ideología y el argumento a favor de unidades pequeñas de seres humanos en oposición a la sociedad de masas. Se dice así que los humanos se realizan mejor en grupos pequeños de afinidad y convivencia constante.
Las ideas neo-tribales podría decirse comenzaron a emerger durante la era romántica en la cual se comenzaba a ver los males de la sociedad industrial como el aislamiento, la alienación y la destrucción del medio ambiente. Así pues están las ideas de Jean-Jacques Rousseau y William Kingdon Clifford. Por otro está el pensamiento del socialista temprano Charles Fourier, el cual llamaba a la construcción de comunidades pequeñas interrelacionadas que llamo falansterios como alternativa a la creciente sociedad industrial y del capitalismo. Laos intentos de fundar comunas intencionales así parten desde los pensadores de socialismo utópico hasta el movimiento hippie de los sesenta y el movimiento ecologista radical de los setenta en adelante.

Se llama hippie, hippy, jipi entre amigos, a un movimiento contracultural nacido en los años 1960 en Estados Unidos, así como también a los seguidores de dicho movimiento. La palabra hippie deriva del inglés hipster que solía usarse para describir a la subcultura previa de los beatniks (no confundir con Generación Beat por fis), que también tuvo como base importante a la ciudad estadounidense de San Francisco (California) y su distrito Haight-Ashbury. Esta nueva subcultura heredó algunos valores contraculturales de la Generación Beat y en menor grado del naturismo alemán, y en determinados casos crearon sus propias comunidades intencionales.

Desde mediados de los años sesenta creció en gran medida el número de jóvenes hippies, tanto en Estados Unidos como en el resto del mundo. La influencia de sus valores fue muy fuerte en la cultura occidental hasta mediados de los setenta. Ahora bien, ¿cuáles fueron las características distintivas de los hippies? La ropa hippie es quizás el elemento visual más recordado hoy en día, pero son muchos los rasgos significativos del movimiento.

Contra el materialismo y el consumo, se volcaron a las filosofías y religiones orientales, así como también a las culturas indígenas americanas, como una forma de recuperar la espiritualidad.

Contra el individualismo y las formas organizativas burguesas, decidieron vivir en comunidades de organización horizontal.

Contra la excesiva urbanización, trataron de volver a la naturaleza viviendo en zonas rurales.

También muchos hippies optaron por ser vegetarianos y se preocuparon por el medio ambiente, puesto en peligro por las armas nucleares y biológicas. Eligieron utilizar fuentes alternativas de energía.

Contra la producción capitalista, muchos crearon cooperativas de trabajo.

Promovieron la liberación femenina respecto del autoritarismo y machismo de la sociedad occidental que imponían a las mujeres como únicos roles la maternidad y el matrimonio. Las muchachas hippies, por ejemplo, dejaron de usar corpiños y defendieron la libertad sexual, abalada por la invención de las pastillas anticonceptivas.

Abogaron por la revolución sexual y el amor libre, luchando así contra el matrimonio, la familia y las normas del Estado y la Iglesia, a favor de la libertad corporal y espiritual.

Defendieron los derechos de la comunidad homosexual, perseguida muchas veces por la policía y discriminada por la sociedad.

Se opusieron completamente a cualquier guerra, y, en especial a la Guerra de Vietnam, por la cruenta intervención norteamericana. Realizaron numerosas manifestaciones pacíficas en contra de la guerra y la mayoría de los varones se negaron a cumplir con el servicio militar obligatorio para ir al combate, lo que produjo muchos encarcelamientos. Creían en que era posible vivir en paz, por eso en la vestimenta hippie siempre se incluía el símbolo de la paz.

Lucharon contra la discriminación en todas sus formas, entre ellas la discriminación étnica. Así, apoyaron las reivindicaciones de la población afroamericana y se adoptaron en la vestimenta hippie muchas prendas y accesorios de África. La ropa hippie trató de reflejar el apoyo a la diversidad cultural tomando prendas de India y América Latina, por ejemplo.

A través de la moda hippie se manifestó el rechazo al consumo y a las normas sociales burguesas. Los hippies usaban, tanto varones como mujeres, el pelo largo y a veces también afro. Los varones tenían, además, barbas largas. Ambos sexos usaban ropa similar, amplia, artesanal, de telas naturales y de colores alegres, borrando las diferencias de género y optando por un estilo no convencional.

El estilo hippie se caracterizó por la experimentación con drogas alucinógenas como los hongos y el LSD, así como también por el uso de marihuana y hachís.

El rock fue una de las principales formas de expresión de los hippies, con representantes como The Beatles, The Doors, Jimi Hendrix y Janis Joplin entre muchos otros. Los grandes festivales al aire libre fueron muy comunes por entonces. Además, los hippies siempre tocaban música en sus comunidades y viajes. Las artes plásticas y el teatro callejero también fueron manifestaciones artísticas del estilo hippie.

Los hippies eligieron llevar una vida nómade, viajando constantemente para conocer distintos pueblos y culturas. Viajaban en grupos en autobuses decorados con dibujos psicodélicos. Otra marca distintiva del estilo hippie consistía en viajar haciendo dedo, ya que era económico y permitía conocer mucha gente.

El ícono del hippie suele ser un hombre con el pelo y barba notablemente más largos que lo considerado «elegante» en la época. Ambos sexos tendían a dejarse el cabello largo y algunos hippies caucásicos lo llevaban al estilo afro, imitando a los afroamericanos. Una manera de romper con los patrones sociales existentes era algo tan simple como llevar los pantalones puestos fuera de su lugar, en el hip o cadera, haciendo lucir a la persona desaliñada. De ahí una de las acepciones de la palabra hippie, el que lleva los pantalones a la cadera.

Mucha gente no asociada a la contracultura consideraba estos largos cabellos una ofensa, o «anti-higiénicos», o consideraban aquéllo «cosa de mujer». El entonces gobernador de California, Ronald Reagan, definió al hippie como «un tipo con el pelo como Tarzán, que camina como Jane y que huele como Chita».
Esto se hacía en abierta rebeldía contra las construcciones de género de la sociedad basada en una estricta división de roles y comportamientos para los sexos. También los hippies abrieron vía para la tolerancia y el respeto a la homosexualidad y las relaciones interraciales.

La filosofía hippie tuvo un importante impacto en la cultura influenciando la música, el cine, la literatura y el arte. Así mismo algunos valores hippies como la tolerancia y celebración de la diversidad cultural y étnica han logrado amplia aceptación incluso por la sociedad mayoritaria. También sus valores de libertad sexual (amor libre) y su búsqueda de formas de espiritualidad alternativa han logrado expansión y aceptación.
Por otro lado los hippies anticiparon el movimiento New Age o Nueva Era así como múltiples movimientos reconstruccionistas y conservacionistas de culturas locales amenazadas por la globalización homogénea de la sociedad occidental, y en alguna forma, también, al movimiento ecologista. La idea que manejaron en torno a la sociedad era la de la construcción de una Sociedad alternativa, idea que tuvo importante influencia en subculturas y movimientos políticos de socialismo libertario y ecosocialismo posterior.

Alrededor de 1980, gran parte del estilo hippie, pero muy poco de la esencia del movimiento, fue absorbido por la cultura mayoritaria. La prensa generalista perdió interés en está subcultura. Por su parte, muchos de los antiguos hippies se integraron en la corriente dominante de pensamiento y los sistemas sociales y económicos de los que antes habían renegado.
No obstante, otros hippies continuaron manteniendo un compromiso profundo con está forma de vivir y sus ideales.
Aún hoy, muchos hippies se dan cita en festivales y encuentros para celebrar la vida y el amor. En mi ciudad, hay una feria de artesanías que alberga a muchos cada fin de semana. Y qué decir? Allí se disfruta de un clima de alegría, de libertad, de despreocupación... que tiene algo especial.
Oigan Paloqueños, somos 11561 habitantes en este pueblo…y ¿Si formamos una “mega-aldea hippie“? XD

Fuentes: http://1.bp.blogspot.com/-q3ahgiDSiB0/TW​gKpxR5MBI/AAAAAAAACO8/AS5tdGelxws/s1600/​hippies.jpg
http://www.vestimenta-hippie.com/Caracte​risticas-de-los-hippies.aspx http://es.wikipedia.org/wiki/Hippie

(B) UNA BUENA Y UNA MALA.

¿QUE ES LIBERTAD?

(B)
Sugún la Wiki, libertad es la capacidad que posee el ser humano de poder obrar según su propia voluntad, a lo largo de su vida; por lo que es responsable de sus actos. Históricamente, en especial desde las Revoluciones burguesas del siglo XVIII y XIX, la libertad suele estar muy unida a los conceptos de justicia e igualdad.

El estado de libertad define la situación, circunstancias o condiciones de quien no es esclavo, ni sujeto, ni impedido al deseo de otros de forma coercitiva. En otras palabras, aquello que permite al hombre decidir si quiere hacer algo o no, lo hace libre, pero también responsable de sus actos. En caso de que no se cumpla esto último se estaría hablando de libertinaje. Pues la libertad implica una clara opción por el bien.

Las formas de la libertad se unen en cada individuo como lo interno y lo externo de una malla de valores, juntos en una dinámica de compromiso y de lucha por el poder.

El filósofo griego Diógenes decía a Alejandro Magno: "Vos sois el siervo de mis siervos". Era evidente que Alejandro, el "gran conquistador", a pesar de haber dominado el mundo exterior, todavía no había conquistado su mundo interior. Y aunque la libertad es algo que todos los seres humanos ansían, hay un precio que no todos están dispuestos a pagar, porque la esclavitud nunca fue abolida; simplemente fue mejorada.

La libertad tiene dos aspectos: libertad de algo y libertad para algo. La primera es libertad de elección; la segunda, de perfección. Y se hallan vinculadas entre sí como el medio al fin, como el puente a la ciudad. La libertad permite decidir si se quiere hacer algo o no; si una persona está en la cárcel o limitada por una falta de recursos, es libre dentro de ella.

El filósofo francés Jean-Jacques Rousseau decía: "El hombre nace libre, pero en todas partes está encadenado". No es libre de tener una determinada constitución biopsicológica, ni de nacer en un determinado momento histórico o en cierta región, pero sí es libre de asumirla o no en su proyecto biográfico. La libertad no se da de una vez y para siempre, sino que ha de ser conquistada todos los días, a través de cada una de las acciones.


¿Más libre cuando más esclavo? Un joven es libre para seguir una vocación cualquiera: médico, abogado, ingeniero, músico, artista; pero una vez que ha elegido, la libertad empieza a consistir en el aprendizaje de todos los conocimientos y técnicas necesarias para su ejercicio. Al ponerse de novio, ejercita la libertad de elección; hay otras personas a las cuales podría elegir, pero al elegir a una, niega a las demás. Desde ese momento, la mayor libertad consistirá en ser el esclavo de esa persona. (Juaz...)

La libertad está subordinada a un valor que la sociedad haya decidido como lo mejor para fortalecerla. Y esto hace que existan limitaciones a su ejercicio. Por ejemplo, no puede utilizarse la libertad de palabra para destruir la libertad de palabra o para sugerir el asesinato, inculcar el fanatismo o el odio al prójimo. Usar de pretexto la libertad para aprovecharse de uno mismo y los demás sería la mejor definición de libertinaje.

La verdadera definición de libertad pasa por hacer lo que debemos y el deber implica ley, finalidad, designio y perfección. La libertad es un poder moral y no físico; se mueve en torno a lo que el hombre es y no a lo que hace. Somos más libres en la ley que fuera de ella.

Uno es libre de dibujar una jirafa a condición de que le pinte un cuello largo; si le pinta un cuello corto, ya no es libre de dibujar una jirafa; es libre de dibujar un triángulo a condición de que le asigne tres lados y no que, en un arranque de liberalidad, le atribuya 32; un automovilista es libre de conducir siempre y cuando obedezca las leyes de circulación.

La verdadera libertad es algo a ganar, a construir. Todo el que otorga libertad incurre en un riesgo. Por eso, el mundo es una forja de carácter, porque la libertad hace posible la rebeldía. Sólo se puede ser héroe en un campo de batalla donde es posible ser cobarde; sólo se puede ser leal en un mundo donde es posible ser traidor. Nuestra vida será el resultado de la elección consciente de nuestras actitudes en cada momento de la existencia, una forma de morir es cuando se termina la habilidad de reinventarse. La libertad es poder ser uno mismo.

Fuentes: http://es.wikipedia.org/wiki/Libertad
http://www.lavoz.com.ar/opinion/%C2%BFex​iste-la-libertad

SOBRE EL OPTIMISMO POR PRESION

(B) .

“Ya sabemos que está desocupado, pero con esa actitud negativa no se llega a ninguna parte”. “Sí, sí, puede que tenga cáncer, pero no tome lo que le está pasando como una desgracia sino como un desafío”. No son diálogos inventados. Estas frases se han convertido en lugares comunes y resumen la corriente de pensamiento que sostiene que la desgracia en sus variadas formas no es un infortunio sino un desafío, una oportunidad de cambiar de vida, de superarse.

La llegada de la crisis más dura desde la Gran Depresión de 1929 ha acentuado esta teoría conocida en Estados Unidos como pensamiento positivo.

Esta seudoideología casi infantil es suscripta por economistas, políticos, psicólogos, médicos y estrellas de la televisión. Según ella, las víctimas de la crisis no sólo tienen que sufrir en silencio su desgracia, sino que casi se ven obligadas a estar contentas, como denuncia la escritora estadounidense Barbara Ehrenreich​ en su libro Sonríe o muere.


La autora ejemplifica este pensamiento en el acoso psicológico que sufren los desocupados en los seminarios de motivación y cursos de reubicación, tan de moda ahora. “Había gente a la que habían echado del trabajo y que caía a pique hacia la pobreza, y les decían que debían ver su situación como una oportunidad digna de ser bienvenida. Que la persona que pensaba en positivo no sólo se sentiría mejor mientras buscaba trabajo, sino que para ella ese trámite acabaría antes y mejor”.

Aunque las raíces de este movimiento sean más antiguas (Ehrenreich lo entronca con una evolución del calvinismo norteamericano a partir de 1850), las sencillas premisas en las que se basa se han difundido por el mundo en libros de autoayuda y superación como el archifamoso ¿Quién se ha llevado mi queso? , de Spencer Johnson. El queso que persiguen cuatro ratoncitos simboliza la felicidad, la riqueza, el empleo y el bienestar que busca cada uno. Y la parábola incita a adaptarse a las nuevas circunstancias en esa búsqueda en lugar de lamentarse.

En la misma línea elemental, más recientemente ha causado furor El secreto (2007), de Rhonda Byrne​, que desvela una nueva ley que viene a ser al mundo personal lo que la ley de la gravedad es para la física, aunque su demostración empírica sea bastante más dudosa. Se trata de la ley de atracción, cuyo enunciado dice que “cualquier idea que esté en la mente se atrae hacia la vida”. Obviamente, si las imágenes que te dan vueltas en la cabeza son positivas, atraparás éxito, mansiones, dinero... Así que, pase lo que pase, piensa en positivo.

El colmo de estas publicaciones es el best seller Nos despidieron... y es lo mejor que nos ha pasado (2005), de Harvey Mackay​.

“A los estadounidenses se los empuja a pensar en las desgracias como oportunidades. Así que si nos fijamos en las cosas positivamente, nunca hay ninguna razón para quejarse. Y si, después de meses o años, todavía no has encontrado un puesto de trabajo, o si el cáncer ha hecho metástasis, sólo tienes que trabajar más duro para ser positivo y superarlos”, señala Ehrenreich, en declaraciones a El País .

En Europa también se consigue. El positivismo como ideología también prende en España. El presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, negó la crisis cuando dijo: “No estamos en crisis. Sólo tenemos alguna dificultad que nos viene de afuera” (7 de febrero de 2008), y acusó reiteradamente de antipatriotas a los que alertaban que el desempleo se disparaba: “El pesimismo no crea ningún puesto de trabajo” (1º de junio de 2008). Desde que pronunciara esa frase, el número de desocupados aumentó en dos millones y medio. Curiosamente, el Partido Popular (conservador y opositor) también bebe de la misma ideología. Su receta para remontar la crisis es conjurar la palabra mágica, “confianza”, sin más concreciones.

Uno de los argumentos falaces que emplean los positivistas es dividir el mundo entre los que piensan en positivo como ellos y los pesimistas depresivos. Y está claro que, si hay que elegir, es preferible vivir en una nube antes que sumergido en una ciénaga melancólica. En esta división interesada se olvida que hay otra categoría de seres humanos que han contribuido mucho más que cualquier otra al progreso: los realistas.

El viejo y noble realismo. Afrontar los problemas desde el realismo, aunque eso implique un pesimismo inicial, hubiera, por ejemplo, morigerado las consecuencias de la crisis financiera internacional.

Como relata de forma magistral el documental Inside job , cualquiera que se atrevía a alertar sobre la enorme burbuja que se estaba cociendo en torno a los productos financieros tóxicos, basados en hipotecas impagables, era automáticamente ridiculizado o condenado al ostracismo.

Los signos de que toda esa riqueza se estaba construyendo sobre una enorme montaña de deuda sin ningún sostén eran cada vez más evidentes y las voces que lo denunciaban también.

¿Por qué nadie las escuchó hasta que la quiebra de Lehman Brothers devolvió al mundo a la realidad? “Una buena respuesta a estas preguntas es que a nadie le gusta ser un aguafiestas”, respondía el Nobel de Economía Paul Krugman en una tribuna en El País . ·¿Quién tenía ganas de escuchar a unos economistas patéticos advirtiendo que todo aquello era, en realidad, un negocio piramidal de dimensiones descomunales?”, añade.

En España, en plena explosión vírica de la crisis, las cámaras de comercio y 18 de las grandes empresas y entidades financieras lanzaron el año pasado la campaña “Entre todos lo arreglamos”. Frente al marasmo económico, trataba de animar al ciudadano de a pie con mensajes como: “La crisis no solo está ahí afuera, también está en nuestras cabezas. Nos ha hecho perder la confianza, nos ha contagiado el pesimismo, el desánimo. Esto es lo primero que debemos arreglar, queremos recuperar la confianza. Tenemos motivos para animarnos. En esta web encontrarás muchos”. Famosos (y casi todos millonarios) como Andreu Buenafuente​, Pau Gasol​ o Javier Mariscal​, entre otros, animaban a plantar cara a la crisis a los ciudadanos, muchos de los cuales habían perdido su trabajo o temían perderlo, sufrían recortes de salario mientras se encarecían los servicios básicos y subían los impuestos. La campaña de publicidad costó cuatro millones de euros. Hoy la web está inactiva y se da la irónica circunstancia de que algunas de las compañías que la costearon han emprendido fuertes ajustes de plantilla o han recibido ayudas públicas.

En Estados Unidos, el pensamiento positivo se ha colado en las iglesias. Como denuncia Ehrenreich, el primitivo calvinismo que condenaba cualquier goce mundano y llamaba a la austeridad ha dado paso a macroiglesias, con telepredicadores que no sólo no esconden su riqueza sino que hacen de la ostentación el centro de la teología de la prosperidad: Dios premia con riquezas a quien tiene una actitud positiva. Oradores evangelistas como Joyce Meyer, Creflo Dollar​, Benny Hinn​ o el matrimonio Copeland vuelan en aviones privados y han amasado fortunas con ese mensaje.

Aunque sin duda el principal vehículo de difusión de la dictadura del optimismo son los medios de comunicación y las grandes estrellas mediáticas, como la presentadora estadounidense Oprah Winfrey​, la mujer negra más rica del mundo. “Los medios de comunicación han jugado un papel importante. Oprah, Ellen DeGeneres​ y otros anfitriones de talk shows han promovido todos los grandes libros de pensamiento positivo y a sus gurúes. La televisión nos trae, además, a los predicadores, cuyo mensaje es que Dios quiere que seas rico y que puedes tener lo que quieras simplemente visualizándolo”, responde la autora de Sonríe o muere .

Como ella, muchos dudan de que esta ideología sea una muestra de ingenuidad y ven en ella una excusa ideal utilizada por los que causaron la crisis para exonerarse de cualquier culpa y lanzarla sobre los hombros de quienes sufren sus consecuencias. Como dice Ehrenreich: “El pensamiento positivo es en realidad un brillante método de control social, ya que anima a la gente a pensar que no hay nada malo en el sistema (la economía, la contaminación ambiental). Y que lo que está mal tiene que ver con usted, con la actitud personal de cada uno”.

Los que no se ríen

● Desde el tercer trimestre de 2007, alrededor de 3,2 millones de españoles han perdido su empleo.
● Unos 900 mil jóvenes desocupados no reúnen las condiciones ni para incorporarse al mercado laboral ni para acceder a formación profesional.
● El número de personas atendidas por Cáritas ha pasado de 400 mil en 2007 a 950 mil en 2010.
● Cerca del 25 por ciento de los niños españoles vive en situación de pobreza, según la Encuesta de Condiciones de Vida 2010.
● Los desalojos se han cuadruplicado desde 2007. En el primer trimestre de 2011 se batió el récord, con 25 mil ejecuciones hipotecarias.

Ramón Muñoz (El País, de Madrid)

DE VEZ EN CUANDO LA VIDA

(B) .

De vez en cuando la vida
nos besa en la boca
y a colores se despliega
como un atlas,
nos pasea por las calles
en volandas,

y nos sentimos en buenas manos;
se hace de nuestra medida,
toma nuestro paso
y saca un conejo de la vieja chistera
y uno es feliz como un niño
cuando sale de la escuela.

De vez en cuando la vida
toma conmigo café
y está tan bonita que
da gusto verla.
Se suelta el pelo y me invita
a salir con ella a escena.

De vez en cuando la vida
se nos brinda en cueros
y nos regala un sueño
tan escurridizo
que hay que andarlo de puntillas
por no romper el hechizo.

De vez en cuando la vida
afina con el pincel:
se nos eriza la piel
y faltan palabras
para nombrar lo que ofrece
a los que saben usarla.

De vez en cuando la vida
nos gasta una broma
y nos despertamos
sin saber qué pasa,
chupando un palo sentados
sobre una calabaza.

Joan Manuel Serrat.

HIROSHIMA, 8:15 a.m. del 6 de agosto de 1945

(B).

A las 8:15, el bombardero B-29, “Enola Gay”, al mando del piloto Paul W. Tibblets, lanzó sobre Hiroshima a little boy, nombre en clave de la bomba de uranio. Un ruido ensordecedor marcó el instante de la explosión, seguido de un resplandor que iluminó el cielo. En minutos, una columna de humo color gris-morado con un corazón de fuego (a una temperatura aproximada de 4000º C) se convirtió en un gigantesco “hongo atómico” de poco más de un kilómetro de altura. Uno de los tripulantes de “Enola Gay” describió la visión que tuvo de ese momento, acerca del lugar que acaban de bombardear: “parecía como si la lava cubriera toda la ciudad”.

Tokio, localizado a 700 kilómetros de distancia, perdió todo contacto con Hiroshima: hubo un silencio absoluto. El alto mando japonés envió una misión de reconocimiento para informar sobre lo acontecido. Después de tres horas de vuelo, los enviados no podían creer lo que veían: de Hiroshima sólo quedaba una enorme cicatriz en la tierra, rodeada de fuego y humo.

SOBRE LOS PLACERES DE HELIOGABALO

(B) .
Un “anarquista” coronado.

En español, la palabra heliogábalo quiere decir “Persona dominada por la gula“.
Se dice heliogábalo a la persona que siente un deseo desordenado por el placer de la comida o la bebida en alusión a un emperador romano.

Heliogábalo reinó desde el año 218 hasta el 222. Su nombre de nacimiento era Vario Avito Bassiano, hijo de Julia Soemia Basiana y Sexto Vario Marcelo, y en su juventud sirvió como sacerdote del dios El-Gabal en su ciudad natal, Emesa. Al convertirse en emperador tomó el nombre de Marco Aurelio Antonino Augusto, y sólo fue conocido como Heliogábalo mucho tiempo después de su muerte.

A los catorce años, ascendió al trono imperial y comenzó un reinado marcado por la polémica. Pues…casi un niño!

Heliogábalo ignoró las tradiciones religiosas y los tabúes sexuales de Roma. Reemplazó al dios Júpiter, cabeza del panteón romano, por un nuevo dios de carácter menor, Deus Sol Invictus, y obligó a miembros destacados del gobierno de Roma a participar en los ritos religiosos en honor de esta deidad que él dirigía personalmente.
Se casó hasta cinco veces y se dice que otorgó favores a personas que se creía pudieran ser sus amantes homosexuales, hasta el punto de que se le acusó de haberse prostituido él mismo en el palacio imperial. Su comportamiento provocó el rechazo de la Guardia Pretoriana, el Senado romano y el pueblo de Roma.
En medio de una creciente oposición, Heliogábalo, de sólo 18 años de edad, fue asesinado y reemplazado por su primo, Alejandro Severo.

Tuvo una reputación de excentricidad, decadencia y fanatismo que fue probablemente exagerada por sus sucesores y rivales políticos. Esta propaganda trascendió y, como resultado de ello, Heliogábalo es uno de los emperadores romanos más maltratados por los historiadores antiguos. Por ejemplo, Edward Gibbon escribió que Heliogábalo "se abandonó a los placeres más groseros y a una furia sin control.".
Niebuhr consideró que el nombre de Heliogábalo quedaba grabado en la historia por encima de otros debido a su "indescriptiblemente desagradable vida".

También la orientacion sexual de Heliogábalo han sido de gran controversia y debate.
Se casó 5 veces con mujeres, dos de las cuales son desconocidas. Su primera mujer fue Julia Cornelia Paula; la segunda, Julia Aquilia Severa, pero el mismo año, la abandonó y se casó con Annia Faustina, descendiente de Marco Aurelio y viuda de un hombre recientemente ejecutado por Heliogábalo.
A finales de año, había vuelto con Severa, aunque su relación más estable parece haber sido la que mantuvo con un esclavo rubio llamado Hierocles, a quien incluso se refería como su marido.
La Historia sostiene que también se casó con un hombre llamado Zotico, un atleta de Esmirna, en una ceremonia pública en Roma.
Dicen que Heliogábalo se pintaba los ojos, se depilaba y lucía pelucas antes de prostituirse en tabernas y prostíbulos, e incluso en el palacio imperial.
Finalmente, él reservó una habitación en el palacio y allí cometía sus “indecencias“, permaneciendo siempre desnudo en el umbral, como hacían las prostitutas, y moviendo la cortina que colgaba de anillos dorados, mientras que en una voz suave y conmovedora se ofrecía a los que pasaban por el corredor.

Herodiano comenta que Heliogábalo mimaba su belleza natural luciendo demasiado maquillaje. Le describe como “encantado de ser llamado la amante, la esposa, la Reina de Hierocles“. Se decía que el emperador había ofrecido enormes cantidades de dinero al médico que pudiera dotarle de genitales femeninos. Por estos motivos, Heliogábalo ha sido a menudo caracterizado por escritores modernos como el primer transgénero, muy probablemente transexual.

Fuentes: http://sandaliadejason.blogspot.com/2011​/04/heliogabalo-el-anarquista-coronado.h​tml y http://es.wikipedia.org/wiki/Heliog%C3%A​1balo

PIRAMO, TISBE y LAS MORAS

(B) .

Píramo y Tisbe son dos amantes legendarios de la mitología griega y romana.
Eran dos jóvenes babilonios durante el reinado de Semíramis.

La historia de Píramo y Tisbe fue mencionada por primera vez por Higino, aunque más ampliamente narrada por Ovidio en Las Metamorfosis. Su origen es oriental y se encuentra entre el mito y la literatura.

La leyenda cuenta que Píramo y Tisbe eran dos jóvenes babilonios cuyas familias se odiaban. Sus casas estaban la una al lado de la otra, y únicamente podían comunicarse por gestos cuando se encontraban por la calle. Hasta que un día se dieron cuenta de que había una pequeña grieta en la pared que separaba las dos casas. Hablaron todos los días, hasta acordar una vez que la siguiente noche podrían al fin verse. Quedaron junto a un monumento de Nino (rey fundador de Asiria) y una morera. Tisbe llegó primero, como habían acordado para no levantar sospechas, pero al encontrarse con una leona que volvía de cacería, corrió a esconderse y se le cayó el velo. El animal manchó el velo de sangre, de manera que cuando llegó Píramo y lo vio, pensó que la leona había matado a Tisbe y se clavó su puñal en el pecho.
Su sangre manchó las moras y ese es, según Ovidio, el por qué de su color. De hecho, dentro de la tradición latina, el término Pyramea arbor («árbol de Píramo») se usaba para designar a la morera. Tisbe, con miedo, salió cuidadosamente de su escondite. Cuando llegó al lugar vio que las moras habían cambiado de color y dudó de si era o no el sitio convenido. En cuanto vió a Píramo, su amado, con el puñal en el pecho y todo cubierto de sangre, le abrazó y, a su vez, le sacó el puñal del pecho a Píramo y se suicidó clavándose el mismo puñal. Los dioses apenados por la tragedia hicieron que los padres de los amados permitiesen sepultar los cuerpos juntos, y desde aquel dia los frutos de la morera quedaron teñidos de púrpura.


Otros autores de la Antigüedad tardía (Nono o la novela cristiana de Recognitiones) cuentan una versión sensiblemente diferente de la de Ovidio. Sitúan la escena en Cilicia, muestran que Tisbe se suicida la primera al descubrir que está embarazada por miedo a sus padres, y luego le sigue Píramo; los dos amantes se metamorfosean entonces, Píramo en río y Tisbe en fuente. De hecho, un río llamado Píramo corre por Cilicia, lo que podría indicar que esta versión se corresponde con una tradición más antigua que la dada por Ovidio.

Un argumento muy similar lo utilizaría siglos después Shakespeare en Romeo y Julieta. Además sirvió de inspiración para un romance de Góngora.

Fuentes:http://es.wikipedia.org/wiki/P%C3%ADramo​_y_Tisbe http://sandaliadejason.blogspot.com/2011​/04/piramo-y-tisbe.html

¿QUE es el MOVIMIENTO TEA PARTY?

(B) .

Suena mucho en las radios, diarios y TV...pero, qué es? ¿Cómo surge? ¿Qué objetivos tienen?

El Tea Party es un movimiento político estadounidense de derecha centrado en una política fiscalmente conservadora, y definido por el originalismo, es decir, la vuelta a los orígenes filosófico-constitucionales de los Estados Unidos.

El Tea Party nació en oposición a las políticas de Obama, principalmente las referidas a la intervención del Estado y a las de reforma del sistema de Salud, y su figura emblemática es la ex candidata republicana a la vicepresidencia, Sarah Palin.

El Gobierno de Washington, el endeudamiento público y la clase política en general (tanto Demócratas como Republicanos) son el principal blanco de sus ataques, y abogan por una reducción de la presencia del Estado en la sociedad.

A pesar de su alineamiento general de derecha, el ideario político de los adherentes de Tea Party no es uniforme. En él confluyen diferentes ideologías, en especial la filosofía conservadora y la libertaria, pudiéndose encontrar dentro del mismo movimiento desde miembros nacionalistas y religiosos hasta otros de ideas liberales e individualistas. El Tea Party ha cobrado visibilidad debido a una serie de protestas, que han ocurrido desde los inicios del año 2009.

El movimiento nació en los primeros meses del año 2009 como respuesta a la Ley de Estabilización Económica de Urgencia de 2008, firmada el 3 de octubre del mismo año por el entonces presidente George W. Bush, y al paquete de estímulo fiscal, la Ley de Reinversión y Recuperación de Estados Unidos de 2009, firmada el 17 de febrero por el presidente Barack Obama.

El movimiento empezó a gestarse de la inconformidad y las protestas en contra de los impuestos, el rescate bancario y el gasto público interno y externo, que empezaron a darse entorno a las elecciones de 2008 y las posteriores revelaciones de los bonos pagados a los ejecutivos de AIG.

Los manifestantes también utilizan las redes sociales, entre éstas Facebook, Twitter y MySpace, así como blogs en medios de comunicación de centroderecha y conservadores para promover sus eventos. Se oponen también a la Ley de Protección al Paciente y Cuidado de Salud Asequible, la reforma de la sanidad pública del presidente Obama.

El nombre 'Tea Party' hace referencia al movimiento anticolonialista de finales del siglo XVIII llamado Motín del té de Boston o (“Boston Tea Party” en inglés), que protestaba por la aprobación de los impuestos al té sin tener representación en el parlamento británico. Los miembros de las marchas del Tea Party han tratado de evocar estas antiguas marchas usando imágenes, consignas y temas de este periodo de la historia estadounidense.

En las elecciones primarias por el Partido Republicano, el 15 de septiembre de 2010, vencieron varios de los candidatos respaldados por el Tea Party sacudiendo la estructura tradicional del partido. En las elecciones de Estados Unidos de 2010 el Tea Party se abrió paso en el Congreso, ganando escaños figuras como Rand Paul y Marco Rubio dos de las estrellas del movimiento.

Tienen agenda política general , que aglutina todas las cosmovisiones de sus miembros en 10 puntos clave. Fue la idea de un abogado con sede en Houston, Ryan Hecker quien desarrolló el concepto de hacer un llamado de reforma desde las organizaciones de base antes del 15 de abril de 2009 en que se darían las jornadas del Día de Los Impuestos y del Partido del Té, animando a la gente a ofrecer las cláusulas para el posible contrato social del movimiento a través de Internet. La gente participó a través de una plataforma open source votando por sus principios favoritos.

Con una población desproporcionadamente masculina, de tez blanca y por debajo de los 45 años, el Tea Party es seguido por el 18 por ciento de los estadounidenses, aunque los que asisten a las reuniones y donan dinero para su desarrollo alcanzan sólo al 4 por ciento, según una encuesta revelada por el Times.

La energía y el entusiasmo que transmite a la gente, del mismo modo que lo hizo Obama en 2008, son dos de los factores que actualmente definen al movimiento, mientras que por el otro lado aparece el “extremismo” que se ve reflejado en su conservadurismo, especialmente económico.

La atracción que hoy genera el Tea Party como fenómeno político no es de subestimar.

Fuentes: http://www.vidapositiva.com/-Que-es-el-M​ovimiento-Tea-Party--.html http://www.viarrapida.com.ar/?p=3505

SOBRE PERCIBIR EL ARTE DE LA NATURALEZA

(B) .

Una de las premisas fundamentales del arte de la alquimia es que la belleza esta ahí, en todos lados, y sin embargo no todos accedemos a ella básicamente por que no la queremos ver: hay que ir más allá de la percepción tradicional del mundo material y utilizar “sentidos” extra físicos. La notable hermosura de los granos de arena, observados microscópicamente, ilustran a la perfección la anterior afirmación. Pocos de nosotros podríamos imaginar que al interior de un ya de por sí paradisiaco escenario playero, donde se conjugan el mar y el cielo (como un espejo), catalizados por una vasta extensión de arena, existe un mundo de atractivas y caprichosas formas, cada una de ellas manifestando una estética única.

Fragmentos espirales, diminutos cristales minuciosamente moldeados y hermosos restos de copos de roca volcánica conforman la alfombra arenosa. “Es increíble pensar que cuando caminas en la playa estás parado sobre estos diminutos tesoros”, afirma el profesor Gary Greenberg, doctor en investigación biomédica por la University College London. Greenberg se ha encargado de analizar los granos de arena bajo un microscopio que le permite observarlos a 250 veces su tamaño normal, revelando así un desfile de estética natural que de otra manera solo podría alcanzarse a través de la intuición.

Fuente: http://pijamasurf.com/2011/07/belleza-es​condida-la-fabulosa-estetica-de-los-gran​os-de-arena/

EL DIA QUE CAYERON CUATRO BOMBAS EN ESPAÑA

(B) INCIDENTE DE PALOMARES:

Cuando hablamos sobre tragedias nucleares, se nos viene a la mente lo ocurrido en Chernóbil, Ucrania en 1986, lo de los submarinos rusos K-19 en 1961 y Kursk en 2000, peor aún, lo ocurrido en Hiroshima y Nagasaki en 1945 y el actual desastre nuclear de la central de Fukushima, Japón.

Pero hay una historia poco recordada en la actualidad y es el incidente nuclear de Palomares, España ocurrido en 1966. Una tragedia que estuvo a poco de convertirse en la peor catástrofe nuclear de todos los tiempos ya que estuvieron involucrados en el mismo incidente cuatro bombas atómicas.

Un gigantesco bombardero B-52 de la fuerza aérea de los Estados Unidos tenía una cita con su avión de reabastecimiento. La cita se cumplió sobre la costa mediterránea de España, a las 10.20 de la mañana del 16 de marzo de 1966. El cargamento del B-52 consistía en cuatro bombas de hidrógeno de 1,5 megatones, con las que había estado dando vueltas sobre el Mediterráneo.

En ese momento, el bombardero tenía que cargar combustible en el aire, proporcionado por el avión nodriza, antes de regresar a Estados Unidos. A bordo del B-52, el capitán fijó la posición detrás del avión nodriza y a 10.000 metros de altura. A bordo del avión nodriza K-135, que estaba delante, el mayor Emila Chapla se mantuvo en una dirección regular, a medida que observaba cómo el bombardero maniobraba para tomar la posición adecuada detrás suyo.

El B-52 acortó distancias, listo para ajustar la manguera, que salía de la proa de su avión, a la bomba de combustible que pendía de la panza del avión nodriza. Chapla observó cómo se acercaba el B-52 en un ángulo demasiado alto y a una velocidad excesiva. Envió un aviso por radio al B-52, pero cuando sus urgentes palabras acababan de ser pronunciadas, los dos inmensos aviones chocaron.

El B-52 se elevó por debajo del avión nodriza y lo golpeó en la panza. El mayor Chapla luchó por controlar su avión, gravemente averiado, para tratar de llevarlo a la base. En el B-52, el capitán supo que su avión estaba perdido. La estructura y la cabina estaban destruidas y el avión comenzaba a despedazarse. El capitán y los dos tripulantes se arrojaron en paracaídas, justo un momento antes de que se produjera una tremenda explosión, desparramando miles de fragmentos en su camino.

Entre los escombros que llovieron sobre la costa española esa mañana, había cuatro bombas de hidrógeno de 7 m de largo. Las bombas cayeron en las cercanías del pueblo de Palomares. Ninguna de ellas explotó. Pero se temía que las carcasas de las bombas hubieran podido abrirse, al estallar los detonadores de TNT debido al impacto. Y nadie sabía con seguridad qué efectos podría tener un escape de plutonio y uranio radiactivos sobre la desprevenida población civil.

Tan pronto como se conoció el accidente, se formó un equipo militar de emergencia, que voló de Estados Unidos a España. Mientras tanto, los consejeros militares norteamericanos en España informaron de la novedad a las autoridades de Madrid.

A la prensa se le suministró un escueto informe, diciendo que un avión americano había sufrido un accidente. No se hizo mención alguna a las armas nucleares que llevaba el avión. Los campesinos de Palomares no estaban al tanto de los peligros que les acechaban. Pero con la llegada del equipo americano de emergencia y el cordón de seguridad sin precedentes que se había tendido en el área, los periódicos comenzaron a atar cabos. Descubrieron así que el avión accidentado debía transportar armas nucleares. Y que esas bombas estaban ahora esparcidas por los campos de España.

Pieza tras pieza, los periodistas armaron el rompecabezas del desastre, a pesar de que tenían prohibida la entrada al área. El mundo fue informado con grandes titulares de lo que estaba sucediendo en ese pueblito español. Pero en Palomares no se dijo nada a los campesinos.

Se les prohibió cosechar sus campos y se les ordenó permanecer en el pueblo. A medida que las tropas y los aviones comenzaban a pulular sobre el lugar, los 2.500 habitantes de la comarca comenzaron a alarmarse. Y había un porqué, ya que las tres bombas que habían caído cerca del pueblo se habían abierto y estaban liberando plutonio y uranio hacia la atmósfera.

La suave brisa que soplaba ese día estaba esparciendo a través de la campiña un veneno invisible. La primera bomba que se recuperó fue descubierta en campo abierto mediante reconocimientos aéreos. El estallido del TNT había abierto un pequeño cráter. Había perdido poco contenido. Otra bomba, también astillada, se encontró en una zona montañosa, a unos cinco kilómetros de Palomares.

Una tercera bomba fue encontrada por un lugareño, junto a su casa, en las afueras del pueblo. Estaba en un pequeño cráter y despedía humo. Y no sólo humo, sino algo desconocido para el lugareño: polvo radiactivo.

Fue sólo después de algunas horas cuando la noticia llegó a oídos de los americanos: se había encontrado otra de las bombas. Se habían recuperado tres bombas, pero ¿dónde estaba la cuarta? Francisco Simó Orts, un pescador, proporcionó la respuesta. Simó estaba en el mar, a bordo de su barco, cuando ocurrió el accidente aéreo, a 10.000 m por encima de su cabeza.

Algunos minutos después vio caer lentamente del cielo un largo objeto metálico, sostenido por dos paracaídas. El objeto cayó al mar a unos metros de su barco, y luego se hundió con rapidez. Orts siguió pescando y luego navegó hacia su casa.

Cuando llegó al puerto, relató a sus amigos el extraño suceso. Decidieron informar a la policía local. Pero a causa del manto de secreto que los americanos habían echado sobre lo que llamaban en clave Operación Flecha Rota, ni siquiera la policía española sabía con exactitud qué estaba pasando. Cuando finalmente los americanos oyeron la historia del pescador, enviaron a los expertos para entrevistar e interrogar a Orts.

Su descripción se ajustaba a los hechos. La bomba había caído al mar suspendida de un paracaídas.

Orts salió en su barco con un equipo de expertos para mostrarles exactamente dónde se había sumergido la bomba. El problema consistió en que, una vez en el Mediterráneo, el pescador ya no estaba seguro de poder indicar con precisión el lugar. Todo lo que los investigadores sabían era que la bomba estaba, probablemente, en algún lugar dentro de un área de quince kilómetros cuadrados, a unas seis millas de la costa, donde el escarpado fondo marino varía su profundidad entre los 25 y los 1.500 m.

En alguna parte, allí abajo, estaba la cuarta bomba. Un grupo de búsqueda marina fue convocado en las afueras de Palomares; estaba dotado de 20 barcos, 2.000 marinos y 125 hombres rana. También disponía de un batíscafo y de dos submarinos miniatura. Se ordenó al equipo buscar la bomba y encontrarla a toda costa, antes de que la arena o el lodo la ocultara. Si no se encontraba, existía el peligro de que sus dispositivos de seguridad se oxidaran, permitiendo que los residuos radiactivos contaminaran el Mediterráneo. O que incluso provocaran una explosión capaz de crear una mortífera nube nuclear sobre la costa de España.

También existía la posibilidad de que, si la bomba era abandonada, los rusos pudieran intentar encontrarla. La bomba debía, pues, ser hallada. Y fue hallada. El 15 de marzo, dos meses después del accidente aéreo, la tripulación del minisubmarino Alvin descubrió una muesca en el lodo, a 800 metros. Investigaron más atentamente y emergieron. Al día siguiente hallaron la pista: descubrieron un paracaídas en el fondo marino. Siguieron las cuerdas del paracaídas y allí, suspendida sobre un abismo de 150 m, descansaba la bomba. Llevó más de tres semanas recuperarla, porque existía el peligro de hacerla caer.

Pero el 7 de abril de 1966, superadas varias amenazas de catástrofe, la bomba de hidrógeno fue izada a la superficie.

Mientras tanto, gran parte de la población de Palomares estaba fuera del peligro de la contaminación, y se acordó una compensación por la pérdida de los cultivos. Se había evitado así una tragedia nuclear a una escala inimaginable.

Fuente: http://www.diariojornada.com.ar/