EL SUEÑO DE VOLAR

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¿Quién no soñó alguna vez ser pájaro? ¿Quién no soñó con volar? ¿Quién no desea ver el mundo desde el cielo? Desde el cielo, sólo con el sonido del viento…

Cualquier actividad física que reúna estas características será considerada deporte extremo:
Considerar su práctica como un riesgo físico.
Mucha adrenalina involucrada.
Normalmente, de ejecución individual.

Hay muchos, pero hoy nos ocuparemos del parapente, la sensación de volar, la libertad, el flotar en el cielo…una experiencia fabulosa!

El parapente nació a finales de los años 70 como una derivación del uso de paracaídas para descender desde montañas con fuertes pendientes, de ahí su nombre 'para-pente'. Los primeros parapentistas eran en su mayoría escaladores que buscaban una manera sencilla de bajar de las cumbres una vez que las habían alcanzado, pero su evolución hacia verdaderos planeadores capaces de engancharse a las corrientes térmicas ascendentes, subir y mantenerse en el aire durante horas convirtió al parapente en un deporte en sí mismo, recreacional y competitivo, que hoy practican miles de personas en todo el mundo y que cuenta con circuitos de competición de alto nivel para sus dos disciplinas, el vuelo de distancia o ‘cross-country' y la acrobacia.

El ala, y a veces todo el equipo, se llama así con el mismo nombre, parapente. La definición técnica sería algo así: planeador ligero flexible. Planeador porque no consta de motor y flexible porque no hay partes rígidas que compongan el ala, por lo que puede ser transportado en el maletero de un coche. El peso de todo el equipo, suele rondar los 25-30 kg aunque hay equipos para montaña con una masa aproximada de unos 8 kg . El piloto y ocasionalmente el pasajero de parapente estarán equipados con el equipo de seguridad obligatorio, cascos y paracaídas de emergencia y con diversos instrumentos electrónicos: variómetro o altivario, GPS y equipo de radio.

Al ser un ala flexible de entre 22 y 31m², la turbulencia y sobre todo la cizalladura pueden producir plegadas deformando el perfil alar, perdiendo así parte de su capacidad de sustentación y entrando en distintas configuraciones de vuelo: plegadas asimétricas o frontales, autorrotación, barrena, etc. Si la incidencia se produce a una altura suficiente, normalmente se podrá volver a la configuración natural de vuelo, pero si no es así, se tiene como último recurso hacer uso de un paracaídas muy básico para un caso de emergencia que rara vez se presenta.

Una parte de la formación de un piloto de parapente es justamente el aprendizaje del control del parapente en incidentes en vuelo. Este tipo de curso se llama SIV (Simulación de Incidentes en Vuelo). En este curso el piloto aprenderá a controlar el parapente frente a una incidencia, a hacer maniobras de utilidad (barrenas, pérdidas) y a la correcta utilización del paracaídas de emergencia. Este tipo de cursos se realizan encima del agua para mayor seguridad en caso de tener que utilizar el paracaídas de emergencia con la presencia de una lancha de rescate.

El parapente atrae a hombres y mujeres de las más diversas procedencias, edades y orígenes, apasionados por la posibilidad de volar en pleno contacto con la naturaleza, utilizando los recursos que ésta ofrece, y por la belleza del paisaje visto desde el aire.
Hay pilotos que han comenzado a volar a edades tan tempranas como 10 o 12 años, y otros que con más de 70 siguen practicando el vuelo libre.

Debido a las altas prestaciones de los actuales parapentes ya no se necesitan pronunciadas pendientes para despegar, basta con una ladera enfrentada al viento (que debe tener una intensidad entre 10 a 25 k/h) , y también se puede realizar el primer vuelo sin saber nada: en un parapente biplaza junto a un piloto calificado. Incluso se han inventado máquinas propulsoras que permiten despegar desde suelo llano dando lugar a un deporte distinto, el Paramotor o ‘parapente motorizado'.

Pese a estar considerado como un deporte “extremo” el parapente no conlleva grandes exigencias físicas para aprender a volar y es posible mantener un elevado nivel de seguridad en todos los vuelos, siempre y cuando se aprenda a volar en una buena escuela, mejorando posteriormente los conocimientos propios y la habilidad en el aire, además de utilizar el equipo más adecuado a cada persona.

Y…¡A volarrrrrrrrrrrrrrrr!

NOSOTROS. PINTANDO PAREDES. LASCAUX

Perpetrado por Oskarele

Como hemos podido comprobar, todas las pinturas rupestres encontradas en África, Asia, América y Oceanía tienen como fecha más antigua el 10.000 a. C. (la mayoría son incluso posteriores, entre el 5.000 y el 2.000 a. C.) lo que es algo bastante tardío comparado con los restos encontrados en la zona el arte rupestre por excelencia, Europa occidental, exactamente lo que vienen a ser España y Francia, donde se han encontrado pinturas de hasta el 30.000 a. C.

La elaboración de pinturas rupestres en Francia comenzó en el año 30.000 a. C. dentro de lo que se conoce como cultura auriñaciense, precisamente en la gruta de Aurignac, aunque en la cueva de Pech Merle, de la Dordoña francesa, se han encontrado pinturas con una antigüedad supuesta de casi 40.000 años. De todos modos el esplendor máximo se alcanzará entre el 14.000 y el 13.000 a. C. destacando especialmente las maravillosas pinturas de la cueva de Lascaux (también en la Dordoña francesa), aunque hay otras importantes, como la Niaux o la de Tuc de Audoubert  o las de la famosa Caverna de los ladrones, cerca de Nimes.

Muchos de los descubrimientos de estas cuevas ocurrieron por casualidad, al igual de la de Lascaux, descubierta el 12 de septiembre de 1940 por cuatro adolescentes: Marcel Ravidat, Jacques Marsal, Georges Agnel, y Simon Coencas, acompañados de Robot, el perro de Marcel, todos ellos de Montignac, excepto el ultimo, que era de París. Fue precisamente gracias al pequeño perro Robot, que, mientras andaba por ahí olisqueando por el bosque, cayó en un agujero cubierto por arbustos. Los muchachos en su búsqueda encontraron un pozo natural por el que descendió Marcel, el dueño del perro, que al fin fue encontrado. Allí abajo se percató de que había un largo corredor delante, pero como no tenia cerillas no lo pudo explorar.

Al día siguiente, con cuerdas, velas y una pequeña linterna, los cuatro chavales regresaron a la cueva. Avanzando con cautela, pronto dieron con la primera sala y con las primeras pinturas rupestres: un inmenso desfile de animales fantásticos y reales… impresionados corrieron a contárselo a su profesor, Léon Laval, que los acompañó a la gruta y que también se quedó pasmado con lo allí encontrado. Sin duda uno de los puntos culminantes del arte prehistórico, junto con Altamira. Laval se convirtió en el conservador de la cueva y Marcel Ravidat, el dueño del perro Robot, se convirtió en guía para estudiosos e interesados.

Gracias a que este descubrimiento fortuito conocimos esta maravilla que estuvo cerrada hasta el día de su descubrimiento,  lo que provocó que las pinturas de su interior se encontraran intactas, tal como habían sido dejadas miles de años atrás. Pero claro, en cuanto se dejo pasar a los visitantes, la cosa comenzó a fastidiarse. Así, en 1955, se dieron cuenta de que estaba empezando a deteriorarse, debido principalmente al gas carbónico producto de la respiración de la gran cantidad de visitantes que diariamente ingresaban en ella. Por eso, el Ministerio de Asuntos Culturales, en ese momento dirigido por André Malraux, decretó el cierre de la cueva el 20 de abril de 1963.

Gracias a esto, las obras rupestres recobraron su belleza original. Además se le agregó un sistema de cuidado y preservación, que monitorea la cueva permanentemente para garantizar la mantención de las condiciones óptimas de preservación de las obras.

En marzo de 1980, la Administración Departamental de Turismo de Dordoña se encargó de la reproducción de las dos salas más representativas e importantes de Lascaux: El Divertículo Axial y La Sala de los Toros. Se abrió al público en 1983.

Lascaux fue usado como santuario, como un lugar sagrado, por varias generaciones a lo largo de los años, como demuestra el hecho de que encontramos pinturas de diferentes épocas (entre el 15.000 y el 7.000 a. C.): el grueso parece pertenecer a la última época del auriñaciense (cercanas a las culminantes de este estilo en Altamira) aunque algunas son probablemente más antiguas…por otra parte hay unas cuantas pinturas en lo que podríamos denominar un estilo “proto-magdaleniense”, es decir, pinturas que indican la técnica de los últimos frescos magdalenienses “clásicos”, aunque no idénticos en representaciones.

En Lascaux se reconoce la típica “perspectiva retorcida” del período auriñaciense donde el animal esta de perfil y se ven sus dos orejas y cuernos representados de frente o de tres cuartos, sin importar que esto no sucede en la realidad. Este estilo es mas estático y reposado que el magdaleniense. Aunque las obras de esta gruta son claramente naturalistas, no son exactamente realistas, como demuestra  el ser desconocido que ha sido denominado como un unicornio con cuerpo de felino. Además hay escenas antropomorfas que parecen rituales y muchos objetos inanimados (puntos, líneas…)

Los colores más comunes en Lascaux son negro, castaño, ocre, amarillo y rojo carmesí. Pero  también se desarrollan los grabados, e incluso en algunas representaciones se encuentran conjugados estas dos técnicas demostrando la capacidad artística de los hombres de aquella época, pues con un solo trazo completaban el contorno de un animal.

Como en Altamira hay un hecho fascinante: la mayor parte de las pinturas están en sitios de difícil realización, en este caso por la altura de los techos (en la cueva cántabra es por lo contrario) y por la ausencia de luz (común en ambas). Además, el gran tamaño de algunas pinturas hace pensar que debieron emplearse escaleras o andamios.

Tiene especial importancia la representación aislada de una figura humana relacionada con un bisonte al que parece haber herido (esta es la famosísima escena del Pozo), de una gran belleza y un gran dramatismo. Ilustra el enfrentamiento entre un hombre con cabeza de pájaro, como si llevara puesta una máscara, y un bisonte herido de muerte por una lanza y que se pisa las entrañas, mientras un rinoceronte que al parecer hirió al hombre se fuga hacia la izquierda, y entre ellos hay un pájaro sujeto a una estaca.

También destaca la pintura conocida como “Los ciervos nadando”, un friso de cinco ciervos que parecen nadar acercándose a una orilla, de los que solo emergen el cuello, la cabeza y las astas, mientras que el primero supuestamente ha salido ya del río imaginario. La escena, de gran intensidad vital, amplio sentido del movimiento y poder de captación de lo espontáneo, se cuenta entre las más deliciosas pinturas de esa época.

Lascaux  al igual que otras cavernas no solo demuestra una actividad ligada a la caza, sino también sugiere un testimonio del nivel cultural elevado de la sociedad que la convirtió en creación, y de una economía que les permitió llevar acabo tales obras. Además hay que señalar la existencia de verdaderos artistas de su época, con una gran visión estética y un genial manejo de los productos e instrumentos.

Mas info y fuentes por aquí: http://html.rincondelvago.com/cuevas-de-lascaux.html, aquí: http://webs.adam.es/rllorens/05/lascaux.htm, aquí: http://es.wikipedia.org/wiki/Cueva_de_Lascaux y aquí su web oficial: http://www.lascaux.culture.fr/?lng=es#/es/00.xml.

JOAQUIN SABINA, Poeta que canta. De su soneto "Lo peor del amor", publicado en su obra "Ciento volando de catorce" (2000)

"Lo peor de la pasión es cuando pasa, cuando al punto final de los finales no le siguen dos puntos suspensivos. Lo peor del amor cuando termina son las habitaciones ventiladas, el puré de reproches con sardinas, las golondrinas muertas en la almohada. Lo malo del después son los despojos que embalsaman al humo de los sueños, los teléfonos que hablan con los ojos, el sístole sin diástole sin dueño. Lo más ingrato es encalar la casa, remendar las virtudes veniales, condenar a la hoguera los archivos. Lo peor del amor es cuando pasa, cuando al punto final de los finales no le quedan dos puntos suspensivos…"

JOAQUIN SABINA, Poeta que canta. De su soneto "Lo peor del amor", publicado en su obra "Ciento volando de catorce" (2000)

ALGUNAS FORMAS DE MEDIR EL TIEMPO.

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Nada resulta tan novedoso, como aquello que por mucho tiempo ha sido olvidado... ( de algún autor que no recuerdo...)


Mientras que en algún rincón del mundo explota el llanto de un bebe bienvenido, en las islas Caimán, tarda un segundo el oleaje en arrastrar una estrella.
La primer gota del diluvio en la cosecha del arroz.
El crucero despidiendo turistas.
La pelota usurera de sueños estampada en la red de gol.
La bala penetrando el corazón del soldado herido de guerra.
El óvulo atravesado llamando a la vida.
El abrazo último y profundo.
La gota de sal abandonando el lagrimal en el aeropuerto.
El roce de las patas del avion al alivio del contacto con la tierra.
La pluma sellando el ¨sí quiero¨ en tinta.
El instante en que el torero gira desafiando su fiera y burlando su estúpida suerte.
El dedo en el botón del celular aceptando la llamada.
El fuego extirpado de un soplido. El giro de una moneda a la deriva. El contacto erizado de la primer caricia.
El click de una foto en sepia.
El amor de a dos consumado en uno.
El suspiro final.
El minuto exacto en que tus ojos se adiheren a los míos.
El exacto minuto en que los atravieso y desvio vencida, la mirada al suelo, para no verte tanto, para no amarte siempre.

Fuente: http://depupilasyconjurosalatinta.blogspot.com/search/label/de%20la%20realidad.

NUMA NUMA Se acuerdan?

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Gary Brolsma, un videasta amateur de Nueva Jersey, cometió el error de poner en Internet un pequeño clip de sí mismo bailando una canción rumana. La actuación de Brolsma fue honesta, pero dolorosa.

No sólo hizo la mímica de la canción sino que además interpretó con su cuerpo el “Numa, numa”, un baile con sus brazos sin salir de su silla enfrente de la computadora y la videocámara.

El sitio Newsgrounds.com, que se especializa en animaciones en la web, puso el link a la página de Brolsma y consiguió mucha atención.

El programa “Good Morning America” lo llamó y hasta CNN y VH1 transmitieron el videoclip.

Imitadores intentaron sus propios bailes “Numa Numa” en la Red. Millones de personas vieron en video clip.

La animadora de TV, Diane Sawyer, en su programa de TV dijo: "¿Hasta dónde llegará todo esto?" En el caso de Brolsma, la atención fue demasiada y se refugió en su pequeña casa en Saddle Brook, Nueva Jersey.

Ya no atiendía más el teléfono de los medios, incluido “The New York Times”, y canceló su aparición en “Today Show” de la cadena televisiva NBC.
Lo que es peor, nadie parecía entender. “Esta es tu posibilidad de ser famoso”, dijo Corey Dzielinski, un amigo que lo conoce desde los 10 años.

Este no es el primer caso de rápida fama y vergüenza. William Hung, del programa American Idol cantó y bailó tan mal que hasta ya tiene su propio sitio.
Ghyslain Raza, un adolescente de Quebec, que se filmó con un sable laser es conocido ahora como “El chico de Star Wars”.
En julio de 2003, la familia de Raza demandó a sus compañeros por poner on line el video sin su consentimiento. “Ghyslain tuvo que soportar y soporta hasta hoy el asedio”, de acuerdo a la demanda presentada.

Brolsma no demandó a nadie, dijo su familia, porque él es el único responsable. De hecho, prefieron que aproveche su efímera celebridad.
Estuvo angustiado y avergonzado. Según dijo su abuela Margaret Telkes “sólo quiere que termine todo esto”.

La pregunta sigue siendo por qué millones de personas quieren ver a un gordito de lentes mover sus brazos al ritmo de una canción rumana.

“Es definitivamente algo diferente. The Numa, Numa dance es impresionante. Lo ves y tenés que enviarlo inmediatamente a tus amigos”, aseguró Tom Fulp, presidente de newsgrounds.com. La verdad, era gracioso, muy simpático, con mucha espontaneidad.
Un amigo, Randal Reiman, dice que el mundo finalmente conoce a Gary Brolsma: “Nos entretiene desde hace años. El resto del mundo se da cuenta de que Gary te puede hacer reír.”
Arriba les pongo el videito.

Fuente: The New York Times

UNA FLOR GRANDE

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La Rafflesia Arnoldi puede llegar a pesar siete kilos, y uno solo de sus pétalos mide cerca de un metro. Es un impresionante prodigio de la naturaleza que, a pesar de sus sobradas dimensiones, no se encuentra fácilmente. Su periodo de floración se reduce a cuatro días, y su estado de eclosión a sólo veinticuatro horas. Por eso, esta gigante se convierte en un raro y esquivo tesoro.

Las primeras crónicas que dan fe de la existencia de esta flor datan de 1881 y pertenecen al cuaderno de viaje del explorador británico Sir Stamford Raffíes y su acompañante, el naturista Joseph Arnold. Los dos científicos no hicieron más que dar sus apellidos a la nueva planta, ya que su origen y clasificación continuó siendo un secreto hasta 1901. En aquel año, varios botánicos pudieron certificar más de cincuenta especies pertenecientes a los nueve géneros conocidos de la familia de las raflesiáceas, que se repartían por diferentes zonas tropicales y mediterráneas de todo el mundo.

La gestación de una Rafflesia Arnoldi dura nueve meses; todo un parto humano para dar a luz una belleza que sólo vivirá una semana. La planta nace en las raíces de otros árboles o lianas y, como un parásito, de ellas extrae la clorofila necesaria para su desarrollo. De otro modo, la Rafflesia no existiría, ya que carece de raíz y su aparato vegetativo es muy primario.

A pesar de su fama de “ladrona”, los habitantes de Malasia y Borneo la consideran un talismán que representa la fertilidad y la longevidad.

No está como para regalar una docena para el aniversario de bodas…pesadito el paquete.

El último reducto del MATRIARCADO en China LOS MOSU

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Zha Shi, aldeano de una familia mosu que ha vivido por generaciones en la región del lago Lugu, tierra natal de la única sociedad matriarcal existente en China, comenta sobre los cambios que ha sufrido su pueblo en los últimos tiempos que “el turismo nos enriquece la vida, pero al mismo tiempo nos trae otras cosas que nos hace sentirnos perplejos y afligidos. En algunos de nosotros ha surgido el egoísmo, la persecución de la fama y el beneficio, y los jóvenes tienen cada vez más la idea de repartir los recursos familiares y vivir aparte”.

El lago Lugu, ubicado en la confluencia de las provincias sudoccidentales de Yunnan y Sichuan, es una zona de paisajes y lugares históricos de gran fama nacional, conocido como el “último reino de la sociedad matriarcal de la humanidad”. Los mosuos, que han habitado generación tras generación a la orilla de este lago durante los últimos 1500 años, son uno de los pocos pueblos conocidos que conservan hoy en día rasgos típicos de una sociedad matriarcal. Son una rama de la etnia naxi que cuenta con una población de más de 30 mil personas. Los miembros de esta comunidad tienen como lazo principal de parentesco la sangre de la madre, y el matrimonio es inexistente, sino que tienen un sistema en el cual la mujer conserva a los hijos y el hombre, que vive con su propia madre, la visita en su hogar.

En los últimos años, los atractivos turísticos del lago Lugu se han incrementado sin cesar. Las estadísticas revelan que en 2008, la ciudad de Lijiang recibió 6,25 millones de turistas nacionales y extranjeros, con unos ingresos derivados del turismo de 6.900 millones de yuanes. A pesar de que esto ha aumentado la riqueza de la región, el turismo ha erosionado también gravemente los principios y costumbres de la cultura de los mosuos.

Con el fin de proteger esta cultura única, las autoridades locales han iniciado la construcción de un “reino de las mujeres” dotado con 3.600 millones de yuanes, que toma como núcleo la cultura de la sociedad matriarcal y el lago Lugu, con el propósito de minimizar la influencia foránea que trae el turismo a la región.

Según el plan, el “reino de las mujeres”, situado en el centro de la zona de paisajes del lago Lugu, dista sólo 1,5 kilómetros de la costa y cubre una superficie de 450 hectáreas. El proyecto, de tres fases, se terminará en cinco años y formará una zona ecológica y cultural que permitirá un tipo de turismo no agresivo con los valores culturales de la etnia y con el entorno natural, siendo capaz de recibir un total de 5.000 personas al día.
“El reino de las mujeres” tiene también la ventaja de que proporcionará trabajo a los lugareños y aliviará la presión de la contaminación de las aguas del lago por parte del turismo, comentó Zhang Jun, responsable del proyecto. Según él, bajo la influencia de la cultura foránea, algunos mosuos empiezan a reconsiderar su propia cultura, y el modo de producción y de vida ha pasado de estar basado en la labranza de la tierra y la pesca a tener como componente esencial el turismo, modificándose tanto la distribución del trabajo como la vida de las familias. Las ancianas, que ostentaban el poder en la tribu, están siendo reemplazadas por jóvenes varones que saben hablar el chino y tienen más posibilidades de comunicarse con el exterior.

Durante un tiempo, un 90 por ciento de los hoteles caseros de la aldea fue adquirido por comerciantes foráneos con la intención de hacer negocio. Esto, sin embargo, separó a los turistas del conocimiento de las costumbres de la etnia mosuo, propiciando la invasión de otros valores sociales e incluso ha conducido a los jóvenes a considerar la cultura de mosuo como algo inferior.

Zhang Wenyin, subdirector del Departamento de Comunicación de la Municipalidad de Lijiang, dijo: “El proyecto del “reino de las mujeres” constituye una buena forma de resolver el difícil problema de conjugar conservación y desarrollo. Ello depende de si los servicios turísticos ofrecidos pueden o no demostrar de manera clara el concepto de libertad, amor, responsabilidad, armonía y felicidad reflejados en la cultura de la sociedad matriarcal. Es necesario que en la mente del turista estén presentes de forma clara las características propias del lago Lugu, y que aprenda a respetarlas. Esto contribuirá también a elevar la imagen del “reino de las mujeres” como recurso esencial del turismo del lago Lugu, imposible de construir en otro lugar.

El lago Lugu se convirtió en 1994 en una zona turística de categoría provincial, pero sin embargo, debido a diversos motivos, el desarrollo del turismo en la zona fue por un tiempo muy desordenado, lo que perjudicó los recursos ambientales y la conservación de la cultura local. En octubre de 2004, el gobierno provincial de Yunnan convocó una reunión de trabajo sobre protección medioambiental del área en cuestión e invirtió más de 80 millones de yuanes en el saneamiento del lago Lugu.

Extraído de http://spanish.china.org.cn/travel/txt/2009-07/23/content_18189341.htm

NUTRIENTE

CUATRO FRASES QUE LE HACEN CRECER LA NARIZ A PINOCHO. Eduardo Galeano.

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Va la tercera.

"Entre el capital y el trabajo, la ecología es neutral"

Se podrá decir cualquier cosa de Al Capone, pero él era un caballero: el bueno de Al siempre enviaba flores a los velorios de sus víctimas... Las empresas gigantes de la industria química, petrolera y automovilística pagaron buena parte de los gastos de la Eco 92. La conferencia internacional que en Río de Janeiro se ocupó de la agonía del planeta. Y esa conferencia, llamada Cumbre de la Tierra, no condenó a las transnacionales que producen contaminación y viven de ella, y ni siquiera pronunció una palabra contra la ilimitada libertad de comercio que hace posible la venta de veneno. En el gran baile de máscaras del fin de milenio, hasta la industria química se viste de verde. La angustia ecológica perturba el sueño de los mayores laboratorios del mundo, que para ayudar a la naturaleza están inventando nuevos cultivos biotecnológicos. Pero estos desvelos científicos no se proponen encontrar plantas más resistentes a las plagas sin ayuda química, sino que buscan nuevas plantas capaces de resistir los plaguicidas y herbicidas que esos mismos laboratorios producen. De las 10 empresas productoras de semillas más grandes del mundo, seis fabrican pesticidas (Sandoz, Ciba-Geigy, Dekalb, Pfiezer, Upjohn, Shell, ICI). La industria química no tiene tendencias masoquistas. La recuperación del planeta o lo que nos quede de él implica la denuncia de la impunidad del dinero y la libertad humana. La ecología neutral, que más bien se parece a la jardinería, se hace cómplice de la injusticia de un mundo donde la comida sana, el agua limpia, el aire puro y el silencio no son derechos de todos sino privilegios de los pocos que pueden pagarlos. Chico Mendes, obrero del caucho, cayó asesinado a fines del 1988, en la Amazonía brasileña, por creer lo que creía: que la militancia ecológica no puede divorciarse de la lucha social. Chico creía que la floresta amazónica no será salvada mientras no se haga la reforma agraria en Brasil. Cinco años después del crimen, los obispos brasileños denunciaron que más de 100 trabajadores rurales mueren asesinados cada año en la lucha por la tierra, y calcularon que cuatro millones de campesinos sin trabajo van a las ciudades desde las plantaciones del interior.Adaptando las cifras de cada país, la declaración de los obispos retrata a toda América Latina. Las grandes ciudades latinoamericanas, hinchadas a reventar por la incesante invasión de exiliados del campo, son una catástrofe ecológica: una catástrofe que no se puede entender ni cambiar dentro de los límites de la ecología, sorda ante el clamor social y ciega ante el compromiso político.

BIENAVENTURADOS LOS...RICOS. ;D

KAMA SUTRA

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Casi es inevitable dibujar una sonrisa de picardía al leer el título de este artículo. Y es que está claro que, siglo XXI mediante, hay todavía flotando en el aire prejuicios cuando hablamos de sexo.
Motivos? La ignorancia y la falta de aceptación de que somos seres corporales y como tales satisfacemos nuestros mandatos orgánicos. Ufff…esto que he escrito es poco poético para una experiencia que muchas veces está condimentada con el más sublime de los sentimientos: el amor.
Bien, amor o no amor, establecer relaciones sexuales implica una comunión enriquecedora…y por qué no? Placentera. Opino que la más placentera que podamos experimentar en este mundo cruel (esto último fue casi un tango, jaja)

Quién no ha escuchado hablar del famoso “Kamasutra”?…veo que nadie levanta la mano. Así es que manos a la obra y me pongo a contarles mi investigación teórica al respecto. La parte empírica la dejo en vuestras manos…cada cual en su propio “laboratorio“.

El Kama sutra es un antiguo texto hindú que trata sobre el comportamiento sexual del hombre.

Kāma, en sánscrito, hace referencia a la plenitud sexual, al placer de los sentidos y a la gratificación sensual, amor y disfrute estético de la vida.

En hinduismo, kāma se ve como uno de los cuatro purusha artha . Es el peldaño más bajo en la ascensión de las almas en la vida hindú, por debajo del mundo terrenal, ya que incluso los animales buscan placeres físicos.

Etimológicamente sería: aforismos sobre la sexualidad’, siendo kāma: ‘placer sexual’ y ‘. sūtra: ‘hilo, frase corta’

El Kama Sutra tiene 36 capítulos que tratan sobre 7 temas diferentes, cada uno de los cuales fue escrito por un experto en el campo. Son:

1-"Introducción" (4 capítulos): sobre el sexo en general, su lugar en la vida de un hombre, y una clasificación de las mujeres.
2-"Sobre el acto sexual": una discusión en profundidad sobre los besos, varios tipos de juegos sexuales preliminares al acto sexual, orgasmos, una lista de posiciones sexuales, sexo oral, tabúes y tríos.
3."Sobre la elección de una esposa" (5 capítulos): cortejo y matrimonio.
4-"Sobre la esposa" (2 capítulos): conducta adecuada de una esposa.
5-"Sobre las esposas de otros" (6 capítulos): principalmente seducción.
6-"Sobre las cortesanas" (6 capítulos).
7-"Sobre atraer a otras personas" (2 capítulos).

Vatsiaiana creía que había 8 maneras básicas de hacer el amor y 8 posiciones principales. El Kámasutra tiene un total de 64 "artes", nombre que da el autor a la combinación de una manera de hacer el amor con una posición.

El capítulo que enumera las múltiples artes es el más conocido, y es un error muy común confundir éste con el Kámasutra cuando en realidad es sólo una parte de él.
Cabe mencionar que el hacer el amor es el arte de jugar el uno con el otro, descubrir cuáles son los puntos más sensibles de la pareja con la finalidad del placer y teniendo en cuenta cuál es la diferencia entre ambos.

El resto ofrece consejo sobre cómo ser un buen ciudadano y muestra algunas ideas sobre las relaciones entre hombres y mujeres. El Kámasutra define el sexo como una "unión divina". Vatsyayana creía que el sexo por sí mismo no era algo malo, pero practicarlo de manera frívola sí era pecaminoso.
El Kámasutra ha ayudado a muchas personas a disfrutar del arte del sexo a un nivel más profundo, y puede considerarse como una guía técnica para el disfrute sexual, así como un esbozo de las prácticas sexuales en la India durante esa época.

La traducción al inglés más famosa es la de Sir Richard Francis Burton que data de 1883. Otra traducción importante es la de Indra Shina, realizada en los años setenta del siglo XX.

Fuentes: Wikipedia.
La imagen: Celebri scene kamasutra sul muro del tempio indù di Khajuraho, India.

ISAAC ASIMOV y el ESTADO de ISRAEL.

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El gran Isaac Asimov (1920-1992) escribió los siguientes párrafos en su absolutamente recomendable Autobiografía, en la que habla sin pudor de si mismo y de su actitud ante la vida. Tantos años después el texto está más vigente que nunca, al igual que el resto de la obra de Asimov, que se los recomiendo con absoluta seguridad de que la disfrutarán.

“Con frecuencia, cuando surge el tema de mis viajes me preguntan si he visitado Israel alguna vez.
No, no lo he hecho. Llegar a Israel sin subir a un avión es un asunto demasiado complicado. Tendría que ir en barco y en tren y estoy seguro de que me llevaría más tiempo del que dispongo y sería mucho más complicado de lo que podría soportar.
Por tanto, suponen que, si no voy o no puedo ir, como soy judío, debo tener el corazón destrozado, porque tengo que visitar Israel. Pues no.
En realidad no soy sionista. No creo que los judíos tengan el derecho ancestral de ocupar una tierra sólo porque sus antepasados vivieron allí hace mil novecientos años. (Este tipo de razonamiento nos obligaría a entregar América del Norte y del Sur a los indios, y Australia y Nueva Zelanda a los aborígenes y maoríes.) Tampoco considero válidas legalmente las promesas bíblicas hechas por Dios de que la tierra de Canaán pertenecería para siempre a los hijos de Israel. (Sobre todo, porque la Biblia fue escrita por los hijos de Israel.)
Cuando se fundó el Estado de Israel, en 1948, todos mis amigos judíos estaban felices; yo fui el aguafiestas. Les advertí:
-Estamos construyendo un gueto nosotros mismos. Estaremos rodeados por decenas de millones de musulmanes que nunca perdonarán, nunca olvidarán y nunca desaparecerán.
Estaba en lo cierto, sobre todo cuando resultó que los árabes estaban asentados en la mayor parte de los abastecimientos petrolíferos del mundo. Así que las naciones del mundo, que necesitaban el petróleo, pensaron que era diplomático ser pro-árabe. (Si el tema de las reservas petrolíferas se hubiese conocido antes, estoy convencido de que Israel no se habría creado.)
Pero ¿no merecemos los judíos una patria? En realidad, creo que a ningún grupo humano le conviene pertenecer a una “patria” en el sentido habitual de la palabra.
La Tierra no debería estar dividida en cientos de secciones diferentes, cada una habitada por un solo segmento autodefinido de la humanidad que considera que su propio bienestar y su propia “seguridad nacional” están por encima de cualquier otra consideración.
Soy partidario de la diversidad cultural y me gustaría que cada grupo identificable valorara su patrimonio cultural. Por ejemplo, soy un patriota de Nueva York y si viviera en Los Ángeles me encantaría reunirme con otros neoyorquinos expatriados y cantar Give My Regards to Broadway.
No obstante, este tipo de sentimientos deben ser culturales y benignos. Estoy en contra de ello si cada grupo desprecia a los demás y aspira a destruirlos. Estoy en contra de dar armas a cada pequeño grupo autodefinido con las que reforzar su propio orgullo y sus prejuicios.
La Tierra se enfrenta en la actualidad a problemas medioambientales que amenazan con la inminente destrucción de la civilización y con el final del planeta como un lugar habitable. La humanidad no se pude permitir desperdiciar sus recursos financieros y emocionales en peleas interminables y sin sentido entre los diversos grupos. Debe haber un sentido de lo global en el que todo el mundo se una para resolver los problemas reales a los que nos enfrentamos todos.
¿Se puede hacer esto? La pregunta equivale a: ¿puede sobrevivir la humanidad?
Por tanto, no soy sionista porque no creo en las naciones y porque los sionistas lo único que hacen es crear una nación más para dar lugar a más conflictos. Crean su nación para tener “derechos”, “exigencias” y “seguridad nacional” y para sentir que deben protegerla de sus vecinos.
¡No hay naciones! Sólo existe la humanidad. Y si no llegamos a entender esto pronto, las naciones desaparecerán, porque no existirá la humanidad.”

EL HIPERBATON DE LA CLASE MEDIA

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La mucama uniformada en blanco y negro camina con el cochecito de tres ruedas. El paseo de Tomás es a las cinco. Sentado en el transporte que le servirá el mundo en bandeja, aspira el aire tibio carente de espacios abiertos y montañas fracasadas. Los árboles altos, los adoquines estancados de la colonización, los autos semipolarizados, de colores sobrios, estacionados, uno junto al otro, las casas de heladeras llenas y luces saturadas. Los colegios exigentes, privatizados y trilingües, que no saben nada de eso. Las confiterías de toldos rayados, las aromáticas casas de Té inglés, la actualidad edilicia deslumbrando su ansiedad visual. El pedacito de cielo filtrándose entre las ramas, traspasando el monstruo de ciudad enajenada de restricciones.

Y así todos los días, una hora hasta las seis, en que sube con Jacinta que lo baña, lo perfuma y le prepara su papilla tricolor. Cerca de las ocho, llega mamá y entonces sí, lo toma en brazos, le sonríe, lo mira, lo ve igual al retrato imponente de su abuelo paterno y se acuerda de lo cansada que está, y pide entonces a Jacinta que lo acune, que ya es tarde para él, que mañana será un nuevo día. Abre las bolsas de la exquisita casa de ropa para bebes.
La etiqueta acartonada cuelga de la prenda mediante una cinta de terciopelo impresa con el termino "Petit". El enterito celeste de algodón peruano es su talle, esta vez no se equivocoó. Necesita ropa de media estación. Tomás esta creciendo rápido, dice, piensa, mientras lo ve alejarse apoyando sus mejillas en el hombro de su nana. La mirada somnolienta en el futuro ya escrito, en el presente que no deja librado nada al azar. Esta tan cansada.
Y Ramiro que no llega. Y ya son casi las diez y no la llamó en todo el día. Y como andarán las cosas por la empresa. Y qué cansada está. Y qué raro que no llega. Le pedirá a Jacinta que le prepare algo, o quizás, que se lo acerque en la bandeja a la cama, para prender la tele y distenderse. Una vez, claro, que Jacinta duerma al bebé y le de la mamadera azucarada de la noche. Y así, termina el día, y al siguiente, todo vuelve a empezar.
A las ocho a la oficina, a las ocho vuelta a casa. El cansancio, el shooping, el bebé y Ramiro que no llega.

Y el proyecto de familia se desmaya en un cajón, debajo de la hoja de la libreta esa, firmada el día del civil, el día en que se anotó a Tomás como individuo, el día en que todo cobro una legalidad tan importante como sus apellidos, como sus costumbres, como sus ambiciones, como sus vínculos, como sus valores, como su dignidad politicamente correcta, como su ceguera importada de París.

El día en que se olvidaron el sentido en otra parte.

Coni Salgado
http://depupilasyconjurosalatinta.blogspot.com/search/label/de%20la%20realidad

Definición de Candidato: Persona que obtiene dinero de los ricos, y votos de los pobres, con la promesa de proteger a unos de los otros.

Un poco de HUMOR!
Definición de Candidato: Persona que obtiene dinero de los ricos, y votos de los pobres, con la promesa de proteger a unos de los otros.

PANTERAS NEGRAS

Perpetrado por Oskarele

En octubre de 1966, dos universitarios afroamericanos de la Universidad de Merrit (Oakland, California), fundaron el Black Panther Party (el Partido Pantera Negra), más conocido, posteriormente, como Los Panteras Negras. Los dos fundadores fueron Huey P. Newton y Bobby Seale, que podemos ver en la imagen de arriba y que, influidos por las ideas de Malcolm X, y afectados por su asesinato, decidieron crear este grupo de autodefensa del pueblo negro, en el que, haciéndose eco de sus derechos constitucionales como estadounidenses, reclamaban el derecho a poseer armas.

Según el Partido Panteras Negras, se llamaba Partido, “porque nace con vocación de actuar, de intervenir, de dar soluciones concretas y posibles” y Panteras Negras por la naturaleza de la pantera que “no es atacar a alguien en primer lugar; pero cuando es atacada y acorralada, responde ferozmente y sin piedad a su agresor”…

Se centraron, aparte de en la organización de protestas, en acciones sociales, entre las que destacan el programa de desayuno para niños, la habilitación de clínicas gratuitas para la población y la lucha contra las drogas, pues las consideraban como un arma de alienación. Además impartían clases gratuítas de derecho y economía, autodefensa y primeros auxilios.

Pero el FBI lo consideró uno de sus objetivos principales y consiguió cargárselos a base de infiltraciones, arrestos, asesinatos y mentiras. Lo típico.

En la década de 1970 el partido caerá en numerosas escisiones y enfrentamientos, quedando reducido e inoperante.

En su caida tuvo que mucho que ver la introducción en los barrios de la Heroina barata, procedente de Vietnam... pero esa es otra historia, que algún día contaremos.

Mas info por aquí: http://es.wikipedia.org/wiki/Partido_Pantera_Negra, aquí: http://translatetherevolt.blogspot.com/2009/09/una-breve-historia-del-partido-de-las.html, aquí: http://www.izquierdasocialista.org.ar/cgi-bin/elsocialista.cgi?es=145&nota=19, aquí: http://www.ladinamo.org/ldnm/articulo.php?numero=28&id=711.

LA JODIDA TORTÍCOLIS.

Perpetrado por Oskarele

Supongo que alguna vez habéis padecido está molesta dolencia. Se trata de un incomodo y doloroso espasmo de los músculos del cuello, que obliga a mantenerlo torcido, con la cabeza inmóvil o a solo girarla hacia un lado.

Ciertamente es molesto, sobre todo para dormir, pero no grave (cuando se trata de Tortícolis en sí, no de cualquier otra dolencia cervical).

Vamos a ver un poco sobre esta dolencia y sobre los remedios para calmarla o curarla.

La tortícolis viene a ser una distonía (contracciones musculares prolongadas, generalmente involuntarias) en que los músculos del cuello, particularmente el músculo esternocleidomastoideo, se contraen involuntariamente y hacen que se incline la cabeza.

La causa más frecuente de esta dolorosa contracción muscular suele ser una mala postura durante el sueño (lo típico, cuando te quedas dormido en el sofá con el cuello torcido), pero hay otras causas, como algún movimiento brusco del cuello que produzca una lesión traumática (lo que viene a ser un latigazo en el argot médico), o determinadas lesiones musculares innatas, o, incluso, puede ser provocado por un estado de ansiedad o estrés. Y por supuesto por no descansar lo suficiente.

Es curioso esto ya que, parece ser, según determinados estudios, la fatiga, el cansancio, puede inhibir la síntesis de una movida llamada colinesterasa, una enzima que se ve que se dedica a desactivas la acetilcolina, una sustancia empleada por las neuronas para hablar entre ellas y usada por los ligamentos motores de la medula espinal. Así, se acumula acetilcolina, al no inhibirse su producción, provocándose una incesante actividad de los músculos, que a su vez llega a contracturas y distonías.

Pero vamos, que la causa principal viene a ser una mala postura o un mal movimiento.

¿Los síntomas? Los que lo hayáis padecido alguna vez los sabréis, pero vienen a ser  dolor de los músculos del cuello del hombro o de la espalda, imposibilidad de girar la cabeza hacia un lado (por lo general se mantiene torcida hacia el contrario), tensión en los músculos del cuello, cefaleas...  y muchas mala hostia…

Lógicamente el tratamiento dependerá de las causas, pero en general, lo básico es descansar los músculos del cuello (a ser posible con un collarín cervical), aplicar calor o ultrasonidos, y un buen masajico por un fisio. La acupuntura es bastante eficaz con este tipo de dolencias, en muchas ocasiones provocadas por un desequilibrio muscular, que este tipo de medicina es capaz de corregir muy positivamente. También puede ayudar enrollarse el cuello con una bufanda o una toalla, que hacen más fácil soportar la cabeza erguida, repartiendo la presión por los lados.

Y paciencia, mucha paciencia, porque en realidad se cura solo, pero hay que darle tiempo.

Para el dolor, aparte de paciencia, se suelen emplear algún tipo de calmante o relajante muscular confeccionado con alguna droga.

Una vez que la movilidad se recupera, si es muy importante realizar estiramientos de los músculos afectados, algo que, además, puede ser una eficaz manera para prevenir posteriores recaídas.

Este tipo de dolencias, además, son muy comunes en la gente que trabaja con ordenadores, ya que mantienen durante horas posturas similares, con la vista fija en el monitor, y con escasa movilidad cervical, siendo un grupo de riesgo bastante frecuente… lo digo por experiencia…

Mas info y fuentes aquí: http://es.wikipedia.org/wiki/Tort%C3%ADcolis, aquí: http://es.wikipedia.org/wiki/Diston%C3%ADa, aquí: http://www.tuotromedico.com/temas/torticolis.htm, aquí: http://www.dmedicina.com/enfermedades/musculos-y-huesos/torticolis, aquí: http://remedios-caseros.mujeres-hoy.com/maneras-de-curar-la-torticolis.html.

WOODY ALLEN. Escritor que hace peliculas (Annie Hall, 1977)

"Y recordé aquel viejo chiste, aquel aquel del tipo que va al psiquiatra y le dice: Doctor, mi hermano está loco cree que es una gallina.
Y el doctor responde: ¿Pues por qué no lo mete en un manicomio? Y el tipo le dice: Lo haría, pero necesito los huevos.
Pues, eso más o menos es lo que pienso sobre las relaciones humanas, saben, son totalmente irracionales y locas y absurdas, pero supongo que continuamos manteniéndolas porque la mayoría necesitamos los huevos"

WOODY ALLEN. Escritor que hace peliculas (Annie Hall, 1977)

CIENCIAS OCULTAS: ENERGÍAS TELÚRICAS.

Por Bicho

Desde tiempos inmemorables el ser humano ha sabido conjugar las energías cosmotelúricas y la construcción, para crear sus centros sagrados. Hay lugares que nos encantan, que subyugan, donde se desearía permanecer eternamente, como hay horas felices que nos gustaría que duraran siempre.  Recorrer un sitio atractivo o sentir la presencia de un soplo en un lugar sagrado, es un crecimiento para  el alma del buscador.
El estudio de la geobiología, energías telúricas, radiestesia, etc. es un mundo apasionante, que ya desde antiguo era tenido en cuenta a la hora de construir un templo, una casa, resolver problemas de salud, encontrar agua, así como algunas actividades mágicas. Hablar de estos temas, es hablar de la relación del hombre, la tierra y el cosmos.

La Geobiología es una ciencia que recoge conocimientos ancestrales y profundos de la sabiduría tradicional y, junto a recientes investigaciones científicas, centra su interés en las relaciones entre los seres vivos y las energías que emanan de la tierra, las que provienen de las radiaciones cósmicas y las generadas por la actividad humana. La influencia de las radiaciones, ya sean naturales (radiaciones cósmicos-terrestres) o artificiales (campos eléctricos, electromagnéticos, microondas,...) las cuales pueden incidir en el desarrollo de enfermedades cardiovasculares, degenerativas, sobre el sistema nervioso central y el sistema inmunológico.
Abarca temas tan amplios como el exhaustivo examen del terreno a edificar o la correcta elección de los materiales, procurando evitar todos aquellos que produzcan toxicidad, sean radiactivos o revistan cierta peligrosidad a corto o medio plazo para los moradores de las viviendas. Se trata de un intento de añadir a los aspectos técnicos, de diseño y de calidad más clásicos, todos aquellos que estén vinculados con un mayor confort biológico, a fin de conseguir una mayor calidad de vida y correcta salud global.

El dolmen de Mazariegos (provincia de Burgos) (el nombre viene de un pueblecito a cuyas tierras pertenece el dolmen pero que fue deshabitado, hoy en día no existe) actualmente de Cubillo por pertenecer ahora a este.

El período más extenso de megalitismo se localiza en el sudoeste ibérico, donde abarca aproximadamente desde 4800 a. C. hasta 1300 a. C., comprendiendo los períodos neolítico y calcolítico.

Cuando al dolmen se le añade un pasillo (como es este caso) que lo conecta con el exterior se le llama sepulcro de corredor, cuya cámara puede estar construida con ortostatos (grandes losas) mediante una falsa cúpula hecha con lajas de piedra.

Prototipo del sepulcro de corredor, este espectacular monumento funerario, que fue levantado hace más de cinco mil años, consta de una cámara con doce ortostatos -gigantescas piedras hincadas en la tierra- y un pasillo, de 10 metros de largo, formado también por losas. Incluido, como todo el foco dolménico burgalés, dentro del megalitismo atlántico, el dolmen de Cubillejo encierra en su interior una serie de grabados rupestres que representan de forma esquemática varias figuras animales y un signo de tipo solar. El megalito aparece enmarcado por los relieves de Peñalara.

Cuando lo desenterraron se comprobó que era una tumba múltiple con 12 enterramientos.

Allí está aquel recuerdo de nuestros antepasados, en una tranquila llanura a la que los lugareños de Mazariegos llaman por el extraño nombre de Domenestecum. Los de Cubillejo conocen el lugar con el nombre de Puente Menostecum. El dolmen está justo en la raya entre ambos pueblos.

Mazariegos desapareció, ya no existe el pueblo del famoso herrero del que dicen que de tanto machacar se le olvidó el oficio. Alguno de sus descendientes se afincaron en el vecino Cuevas de San Clemente, también al pie de la carretera de Burgos a Soria.

Volviendo al dolmen de Cubillejo, con sus 5.000 años a cuestas y la particularidad de tener en uno de los grandes bloques de piedra, grabados esquemáticos, con grabados de equinos y un sol. Permaneció prácticamente bajo tierra, apenas sobresalía el extremo de algún bloque, hasta el año 1978 en que fue excavado y estudiado. Se gastaron unos duros en adecentar un poco el terreno circundante y hasta la fecha...

La capacidad de imaginar, y con ella, de crear y usar símbolos a acercado al hombre a mundos sutiles en cuanto a percepción; desde antiguo los humanos (por lo menos algunos) han percibido un "algo" un "más allá" relacionado con la muerte, el espíritu y la madre naturaleza y lo han plasmado en sus zonas de convivencia como cuevas o monumentos funerarios.

En el caso de este tipo de monumentos funerarios se da algo muy especial, coinciden con cruces de líneas Hartman. Estas líneas son en realidad líneas de fuerza o energía telúrica del planeta, energía vital.

 Estos puntos se han considerado tan importantes que a lo largo de la historia las diferentes órdenes constructoras de templos usaban o partían de estas localizaciones para levantar los templos religiosos, como (por poner dos ejemplos) la Catedral de Santiago de Compostela o San Bartolome de Ucero con su piedra iniciática.

Así que dispuestos a conocer esto un poco más a fondo nos acercamos, varillas en mano, a este lugar.

Tras reconocer la zona y comprobar las posibles fallas o riachuelos internos así como la dirección que llevan sus aguas pasamos al interior del dolmen a hacer unas comprobaciones.

Como no hay nada que supere la experiencia, lo mejor es ponerse manos a la obra y ver que pasa en este sitio, donde este tipo de energía es tan intensa (realmente funciona en todos los sitios pero no con tanta intensidad.

Una de las cosas más llamativas o impactantes es la carga vital que se recibe, algo que ya habíamos comprobado en ese mismo sitio con personas ajenas a estos conocimientos, ni sugestionadas ni sugestionables.

La carga vital es tan intensa que no me extraña que enterraran ahí a sus muertos, no se si para resucitarlos o darles un empujón vital para que sigan su camino con la fuerza de la vida, el hecho está ahí y solo es cuestión de practicar un poco ya que no es nada difícil o complicado. Es como hacer de canal para las fuerzas tanto celestes como terreas,... Sintiendo.


En L.V.X.
Bicho

SOBRE LA MUERTE…¿DIGNA?

(β)

Oímos hablar con frecuencia del “derecho a morir con dignidad”, y seguramente todos estaremos de acuerdo con este derecho: ¿a quién no le gustaría morir con dignidad? Suena bien, no? Lo que cabe cuestionarse es qué es “morir con dignidad“.
Quizás no sea “muy digno” morir ahogado en un pozo ciego…o sí? O quizás sea muy digno acabar la vida con algún acto de esos que la sociedad califica de “heroicos”.

En fin…lo cierto es que para la mayoría “morir con dignidad” alude a evitar sufrimientos dolorosos previos a palmar. Francamante, pienso que está bueno no sufrir dolores. Pero eso no hace ni más digna ni menos digna a la muerte. Eso hace más liviana la vida.

Pero ¿estamos hablando del "derecho a una muerte digna" o del "derecho a que otro me provoque la muerte"? Por eso es muy importante precisar bien los conceptos y el sentido de algunos términos: es lo que procuraré hacer a continuación.

Eutanasia: etimológicamente significa “buena muerte”. Pero hoy día hay que precisar mucho más su definición. La Asociación Médica Mundial, en 1987, la definió brevemente como: “acto deliberado de dar fin a la vida de un paciente”. En enero de 2002 la Sociedad Española de Cuidados Paliativos propuso la siguiente definición: “conducta (acción u omisión) intencionalmente dirigida a terminar con la vida de una persona que tiene una enfermedad grave e irreversible, por razones compasivas y en un contexto médico”. También propondríamos definirla, de una manera más sintética, como “la conducta de un médico que provoca intencionadamente la muerte de un paciente para que no sufra”.

En cuanto a los tipos de eutanasia, se puede distinguir entre eutanasia solicitada voluntariamente (se practica a petición del enfermo) y eutanasia no solicitada voluntariamente (cuando no la pide el enfermo, sino que se practica a petición de la familia o por la simple decisión del médico, que no consulta con el enfermo ni con su familia).

También cabe distinguir la eutanasia por acción (cuando se provoca intencionadamente la muerte mediante la administración de una sustancia letal) y la eutanasia por omisión (cuando se provoca intencionadamente la muerte por la omisión de un tratamiento imprescindible para mantener la vida y que en la situación concreta de ese enfermo está indicado, por ser un tratamiento útil y proporcionado: p. ej., algunos casos relativamente frecuentes en Holanda: no alimentar o negar una operación de apendicitis a un niño con síndrome de Down; o no tratar a ancianos con edema agudo de pulmón porque no tienen familiares cercanos).

Tan eutanasia es inyectar un fármaco letal como omitir una medida terapéutica que estuviera correctamente indicada, cuando la intención y el resultado es terminar con la vida del enfermo. La clave reside en la intención que preside la conducta médica.

CONDUCTAS QUE SE CONFUNDEN CON LA EUTANASIA Y QUE NO LO SON:

- Retirada o no iniciación de tratamientos inútiles y desproporcionados para la situación concreta de un enfermo: “la persona con una enfermedad grave, probablemente irreversible o de muy difícil curación, puede optar por los tratamientos que en su medio se consideren proporcionados, pudiendo rechazar responsablemente medios excepcionales, desproporcionados o alternativas terapéuticas con probabilidades de éxito dudosas” (Documento de la SECPAL sobre la eutanasia)

- Tratamientos analgésicos que podrían acortar secundariamente la vida: “el objetivo prioritario de los cuidados paliativos es el alivio de los síntomas que provocan sufrimiento y deterioran la calidad de vida del enfermo en situación terminal. Con este fin se pueden emplear analgésicos o sedantes en la dosis necesaria para alcanzar los objetivos terapéuticos, aunque se pudiera ocasionar indirectamente un adelanto del fallecimiento. El manejo de tratamientos paliativos que puedan acortar la vida está contemplado en el ámbito de la ciencia moral y se considera aceptable de acuerdo con el llamado “principio de doble efecto”. (Declaración de la SECPAL sobre la eutanasia, de enero de 2002). El objetivo no es provocar la muerte sino aliviar el sufrimiento.

- Sedación paliativa: es “la administración deliberada de fármacos para lograr el alivio, inalcanzable con otras medidas, de un sufrimiento físico y/o psicológico, mediante la disminución suficientemente profunda y previsiblemente irreversible de la consciencia en un paciente cuya muerte se prevé muy próxima y con su consentimiento explícito, implícito o delegado” (Documento del Comité de ética de la SECPAL sobre “Aspectos éticos de la sedación en Cuidados Paliativos”, de enero de 2002).

POSICIONES

1-DE LA IGLESIA CATOLICA

“El sufrimiento no puede solucionarse acabando con la vida de una persona“, es decir, con la eutanasia, explicó Benedicto XVI este domingo. La respuesta a quien sufre siempre debe ser el amor, aclaró. En el día en el que la Iglesia varios países celebraba la Jornada por la Vida, el Papa comentó al dirigir la oración mariana del Ángelus el tema que para este día ha escogido la Conferencia Episcopal Italiana: "la fuerza de la vida en el sufrimiento".

2-EN HOLANDA

En Holanda, la eutanasia es legal para pacientes mayores de 16 años que la hayan solicitado. “La cuestión que hay que someter ahora a consideración —escriben los autores del protocolo— es si la deliberación sobre los procedimientos para acabar con una vida es también aceptable en recién nacidos y niños, teniendo en cuenta que estos pacientes no pueden expresar su voluntad. Actualmense te debate “¿deben seguir con vida niños con disfunciones asociadas a terribles sufrimientos que no pueden mitigarse?

3-ESPAÑA

El 13 de mayo de este año se acordó el inicio del procedimiento de aprobación del proyecto de ley que regulará los derechos de los pacientes «ante el proceso final de la vida». Lo cierto es que el anteproyecto que vio luz verde en el Consejo de Ministros concreta en la fase terminal del enfermo buena parte de los derechos que ya estaban reconocidos en la ley de 2005, sobre autonomía del paciente. Y los que no están ya regulados como derechos subjetivos sí constituían normas de práctica médica sobre la asistencia en la fase final del paciente. La cuestión es dar un paso más en la introducción de nuevos conceptos y preceptos, incluyendo eufemismos, que vayan desdramatizando la eutanasia.

Bien…no sigo. Esto sólo ha sido una introducción para proponerles un debate. Quien más, quién menos, todos tenemos o hemos tenido un ser querido padeciendo una agonía previa a la muerte…no se trata de leer información, tiene que ver con los sentimientos.

KAREN CARPENTER y la ANOREXIA.

(β)

El viernes 4 de febrero de 1983 hubiese sido un día normal, pero no era así; la voz blanca, casi pura de Karen Carpenter se apagaba, su alegre corazón dañado por la malnutrición de tantos años dejaba de latir debido a una anorexia nerviosa.

Karen Carpenter padecía dicha enfermedad y la primera señal de que era algo grave le llegó en un concierto en Las Vegas en 1975 cantando “Top of the World” se desmayó y tuvo que ser internada en un hospital con 15 kilos menos de lo que debería pesar una mujer de sus condiciones. Pero fue hasta 1977 que Karen se empezó a mostrar realmente muy enferma con una apariencia cadavérica.

En los 1960s, seguía la dieta "Stillman". Karen tomaba 8 vasos de agua y comía alimentos sin grasa, perdiendo así 12 kilogramos. Su corazón quedó dañado por la malnutrición de tantos años. Murió a los 32 años de un paro cardíaco, a consecuencia de la anorexia nerviosa. Dicen que su corazón se colapsó debido a la sobrenutrición que le dieron en el hospital, unido esto a su continuo uso de laxantes, diuréticos y medicamentos de la tiroides, que le ayudaban a acelerar su metabolismo.


Karen Anne Carpenter nació el 2 de marzo de 1950 en la ciudad de New Heaven, estado de Connecticut. Fue la menor del matrimonio de Harold y Agnes Carpenter, que el 15 de octubre de 1946 habían visto nacer a Richard, que ya a los tres años mostraba un marcado interés por la música.

La familia se mudó a California en busca de un mejor clima y de oportunidades para el joven talentoso que ya siendo adolescente tocaba el piano en concursos y en algunas fiestas. Su hermana desarrolló el mismo interés por la música y aunque fracasó con la flauta logró éxito con la batería y, más tarde, el canto.

Karen Carpenter no sólo tenía una voz privilegiada, sino también tocaba perfectamente la batería, siendo elegida por los lectores de Playboy Magazine en el año 1975 como la mejor baterista del año.

Karen y Richard Carpenter formaron un dúo de ensueño ella ejercía un dominio admirable de su voz y de la batería. Su hermano, Richard, hacía los arreglos musicales que armonizaban perfectamente con la voz y creaban un sonido distintivo, único.
Hay una amplia fonoteca de canciones que no han visto la luz comercial pero se sabe que fueron grabadas, y un álbum recientemente editado llamado “As Time Goes By” donde se escuchan ciertos dúos que realizó con grandes personalidades.

Aunque ella nunca rodó ningún film como protagonista, existe una película de 1989 para TV titulada "The Karen Carpenter Story", dirigida por Joseph Sargent y por el propio hermano de Karen, Richard, el otro componente de The Carpenters, y protagonizada por Cyntia Gibb, en la que se recoge su vida y su batalla contra la anorexia y la bulimia, enfermedades muy poco conocidas por esos tiempos, que le costaron la vida.